大秧歌里的莎士比亚
半月之前，我看了一场话剧，那精彩的场面直到今天仍不时浮现脑海，像一个还在继续的美妙“仲夏夜之梦”。
这是合肥市委宣传部主办的“文化有礼、全民畅享”第三季高雅艺术文化惠民活动第五场——著名的话剧导演林兆华先生用中国民俗方式演绎的新版《仲夏夜之梦》。
仲夏夜里，雅典森林中，仙王正举办一场舞会，嘉宾们却跳起了东北大秧歌；演员们满嘴的中国现代流行语：像渣男、举个栗子、雾霾、相互伤害等，时不时还来一段民间rap：“他大舅、他二舅，都是他舅……”笔者在大跌眼镜的同时，心里暗自思忖：这，真的是莎士比亚的著名戏剧《仲夏夜之梦》吗？剧场里座无虚席，观众们和我怀着同样的心情看着大幕徐徐拉开，随着剧情的演绎，不久，欢声笑语就盈满了剧场上下。
《仲夏夜之梦》，是所有莎翁戏剧中最具有浪漫主义色彩的，也是被排演最多的，剧中涵盖了仙界、人间、精灵三个族群，几对男女的爱情也扑朔迷离，被诸多学者称为最烧脑的剧本。对大部分国人来说，要迅速了解和欣赏这部戏并不容易。民俗版《仲夏夜之梦》用中国人的思维方式进行演绎，观众很容易融入剧情，跟随人物一起喜怒哀乐，从而为莎翁的伟大而深深折服。林兆华导演在原著荒诞的基础上保留了莎剧的古典美感，融入了具有中国地域特色的喜剧情节和现代元素，收到良好效果。比如，用一组劳动者形象去表现希腊众神：有厨师，有泥瓦匠，有军人，卷着裤脚，欢腾跳跃，个性十足，就像身边常见的九零后；又比如高大强壮的仙王看似威风十足，其实骨子是个“妻管严”；女主角海伦娜是个有些神经质的可爱姑娘，对爱情充满憧憬又害怕失去。所有的角色，就像身边的人那样亲切可爱，触手可及，接地气！
在台词上，这部戏更是有特色，强调搞笑反差，富有想象力演绎。既有陕西话、山东话、东北话“串烧”，也时不时还来段大秧歌，居然一点不违和，反而戏谑和温情兼备。那一句“角儿都是背不住台词”，暗讽现代演艺界的某些现象，着实让人捧腹大笑；三对年轻人最后喜结连理，神仙在当主持人时，抛出的全是中国现代婚礼上的熟悉的词汇，婚礼到了高潮，台上又抛下喜糖，台上台下一片哄笑接糖，现场效果极佳。
在舞美和服装设计上，该剧也做了不少民俗化的探索，观众有一种观看“T台秀”的感觉。“仙后仙王”的服饰奢华妖娆，“精灵”的服饰自带LED灯，闪闪发光……这些服装里还设置了机关，穿上脱下就在眨眼之间，仿佛变戏法一般。仙后身穿的白色礼服飘飘欲仙，但又因为身体太胖而过不去山洞，引得下面观众忍俊不禁。全剧结尾的婚礼场景中，红配绿的东北被面出现在演员身上，让民族喜感一气呵成，观众忍不住又是爆笑连连，掌声阵阵！
大家都知道，《仲夏夜之梦》是一出戏中戏，既有梦境，也有神话和现实，这就需要用音乐来实现多重变换。而这次民俗版演出，没有专业的乐团，音乐转换完全靠演员，所有节奏和鼓点都是演员一手拿筷子，一手拿锅碗瓢盆敲出来的。二十多个演员，有时候表演，有时候又在场边敲锣打鼓，一人分饰多角。现场西乐和民乐交相呼应，锣鼓和小号齐飞，剧中逗趣的飙歌和群舞的桥段，融入小品表演形式，赋予更加浓郁的喜剧色彩！
林兆华在导演时有一个理念，演员需要打破三维空间，不要拘束于角色中，应该跳出角色，保留自我，积极地与观众直接交流。演员们充分实现了导演的想法，民俗化的风格处理很容易受大家喜欢，而且莎士比亚戏剧的灵魂并没有丢弃，观众们在落幕之后还回味无穷，津津乐道。一场莎士比亚，看出了“开心麻花”的开心。给五月的合肥带来艺术的悸动，带来美好的艺术享受，市民只要花上很少的钱就能在家门口欣赏到一流的作品，极大地提升了群众的幸福指数，赢得市民频频点赞。在回家的路上，笔者仍旧沉浸在快乐的心绪里，白天上班的疲乏一扫而空，那是带着欢乐和满足感的夏日回忆，真是场快乐的仲夏夜之梦！
新闻推荐
全省首家家庭教育研究与指导中心昨成立
合肥新闻，新鲜有料。可以走尽是天涯，难以品尽是故乡。距离合肥再远也不是问题。世界很大，期待在此相遇。