情满于山 情注于水 ——张君法绘画艺术欣赏 赵 阳

张君法是土生土长的“老寿州”，自幼生长在寿县瓦埠湖畔。碧波荡漾的湖水，古色古香的君子小镇，街心青石条上蜿蜒的车辙，以及湖边五颜六色的蚌壳、湖面点点白帆、天边绚烂的晚霞，在其幼小的心灵中，深深地播下“美”的种子。上世纪七十年代，张君法从安徽艺术专科学校美术专业毕业，回古城后专门从事群众文化辅导和艺术创作工作。

在学习创作的日子里，张君法师承古法，认真临摹和研究历代画家的作品和艺术理论，从五代山水画家的作品中揣摩古人扎实的写实功夫，从元代王蒙的作品中体会浓、淡、墨、点、面的综合运用，从董其昌的古雅秀润到王原祁的“淡而厚、实而清”中吸取营养，融会古人笔意，体会探求其笔墨技巧和创作思想。可能受古城深厚文化底蕴熏陶的缘故，张君法师古却不泥古，尤其注重从千变万化的大自然中吸取营养。几十年来，他坚持从实践中来、到实践中去，多次跋涉于皖南山区的奇峰松云中，漫步于大别山的溪水秀林间，奔走于长江流域的大小峡谷和茫茫太湖之滨的苏南水乡，拜师访友，写生采风，在漫长的治艺道路上完成知识学养和人生阅历的修行与积累，逐步摸索到很多山水画创作的“独门绝技”，实现创作技艺的升华和蝶变。比如，传统的绘画创作一般都是先勾勒再渲染，而张君法却喜欢把这种顺序倒过来，先用浓墨在宣纸上大胆铺笔，使纸面出现洇渗淋漓的效果，然后再勾画出物象，时隐时现，藏露交替，追求意趣，注重神韵，强调主观表现，不拘泥于生活中细节小物。有时根据需要，还在作品六、七分干时继续画下去，大混点、小混点，浓淡轻重的各种笔法恣意挥洒，很难说清采用了哪家之法。正所谓“无法中有法，不齐之齐，不似之似，入于神化之境”也！

张文俊教授在看了张君法在南京博物院举办的个人画展后，评价道：“每个画家都有自己的偏爱，君法偏爱黄宾虹老人，并上追石豀、石涛和‘元四家\’等，所以他的画，苍茫浑厚，元气淋漓，创作出一种幽静深秀的艺术境界。他喜用破墨积墨、用水、以墨为主，并运用掌握的传统笔墨技巧描绘他所熟悉的大别山、黄山、八公山等地的自然风貌。这不仅流露出他对山山水水的感受，而且抒发了对祖国山川无比热爱的情怀；同时也说明他不甘心沉醉于前人笔墨之中，学传统为我所用。这种学用结合的精神是非常可贵的。”

真正萌生推介张君法的想法，是在看到他的一部画集后，里面收录张君法大量以古城名胜、八公山景境和淮上风物为题材的山水画作品：恬润清幽的绿水青山，丛树密布的淮河两岸，河边村旁旷逸空灵的田畴，斑驳逶迤的古城墙，飞檐交角的城门楼，蜿蜒幽深的古街古巷，深邃静谧的民居，石径黛瓦，人在劳作，鸡在觅食，牛在憩息，鸭在戏水……“大凡人之感于事则必动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏，而形于歌诗矣（唐·白居易）。”画家其实也是这样，透过《寿阳八景》系列、《八公农家》组画等一帧帧画作，张君法向人们传递和交流着对家乡的深刻理解和满腔热爱，让我们记住乡愁，品尝到浓浓的乡情，恍惚间回到魂牵梦绕的故乡。

看过张君法一篇以《心路画语》为题的创作心得。文中他说：“我性格内向，不会随波逐流，也不愿哗众取宠，只愿在淡泊平和的心境中，用自己的笔墨画出自己的所见所闻、所思所感，画山要情满于山，画水要情注于水，要和自然交朋友，要拜天地为老师，将自己的生命、情感融会于自然的一山一水、一草一木中。”我觉得，这就是画家的大境界！只有这样画出的作品，才会有生机，才会有灵气，才会有新意。

新闻推荐

大白天，农民的大白鹅“不翼而飞” 事发寿县炎刘镇，当地警方已介入

本报记者王伟近日，热线接到寿县炎刘镇村民打来热线反映：“入夏以后，一些不法分子对农民饲养的家禽、家畜打起了主意。仅炎刘镇就发生数起在大白天，窃贼驾车偷盗白鹅的案件，希望本报能对夏季农村高发的...

寿县新闻，讲述家乡的故事。有观点、有态度，接地气的实时新闻，传播寿县正能量。看家乡事，品故乡情。家的声音，天涯咫尺。