信心建立了,就成功了一半
◎李波
上世纪八十年代末,在市美协的一个展览中,一幅年画《母与子》给我留下很深印象,后来知道是在桓台文化馆工作的许慧玲画的。作品尺幅不大但形式很新颖,是一幅用工笔画手法吸收民间剪纸造型的作品。印象里许慧玲是画年画的。
年夏,松石斋画廊总经理王开胜先生为我做代理,时在淄博晚报《书画名家》栏目做美术编辑的许慧玲一直为松石斋代理画家做宣传,源于此,交往就多起来。之后的几年里,她和王总三天两头到我画室看我画画,帮王总为我办展览做宣传,还时常拿她的作品向我请教。那时,她画装饰性很强的工笔花卉,静物居多。我建议她在作品中加入禽鸟,融入写意元素,多一些表现手法。后来她照做了,在皮纸上画了一批很成熟的半工半写作品,不但题材多样、构图丰富,同时写意性十足。后来,她又表达想跟我学画写意的想法,我欣然答应。缘由就是通过几年观察,发现她悟性极高,对美的感受力和创造力有自己独到的见解,艺术修养比较全面。日常除了画工笔、临帖、还为报纸做插图、画漫画。但对于由工改写,她还是有所顾虑,怕丢弃了胸有成竹的工笔画,而后面的写意又跟不上。我鼓励她:不论做什么,首先相信自己,信心建立了,就成功了一半。只要不走弯路,掌握正确的学习方法再加上自己的精进努力,不愁画不好。
自此,她开始了近一年的临摹学习,从八大、徐渭,到吴昌硕、齐白石、潘天寿,期间也穿插石涛、文征明、扬州八怪、徐悲鸿的作品。她很用心也很虔诚,对我给她作品中提出的批评和建议都记在心里。第二次来时,对前面存在的问题就改进了不少。她临摹的相当一部分作品,笔墨到位,主次分明,且很有神韵。据她自己说,一年的时间里临摹了二三百幅名家名作。第二阶段,她走了一条写生与创作相结合的道路。写生除了走进大自然和所描绘的对象面对面,我要求她要养成多观察多思考多默记的良好习惯,如何把现实对象合理地转化为笔墨语言,才是写生的目的。年初,许慧玲跟随齐辛民先生去西双版纳写生半个多月,四月份,我去菏泽办展览,她和我的另外两名学生一并去菏泽写生,在牡丹园每天一大早就开始,一直画到晚上,中午也不休息,八天的时间画了张六尺对开和三尺大小的写生稿。这批白描写生稿结构准确、构图完整、线条富于变化。她勤学好问给我留下很深印象。平时她常去花卉市场,也常购买花卉在家里写生,还收集了不少花卉、禽鸟资料,这些都为她创作做好了准备。
菏泽回来她开始进入创作阶段,一年多时间画了二十多张2米见方的大作品,四尺对开、四尺、六尺作品不计其数。她超强能量的训练,让她的作品渐入佳境。作为老师,我由衷替她高兴,从她身上我看到了一位对艺术虔诚的膜拜者远离浮躁、踏实好学、甘于寂寞的刻苦精神。
今年十月份,她还去了景德镇,往返天时间,画了件青花、五彩、釉里红瓷器。一件好的瓷器作品是多门艺术的结合。从拉胚、喷釉、到绘制、烧窑,一个环节做不好就会出问题。她说她很幸运,出炉的作品比较符合她原有的用色用釉。这批瓷器作品基本都是在釉中画的,很好地表现出了宣纸上写意画的笔墨变化,这是很难能可贵的。除了在瓷器上表现写意性,她还常向烧窑的师傅和当地的同行请教瓷器的工艺性。这次景德镇之行,她收益匪浅,积累了不少用色用釉,瓷上作画的经验。
短短三年时间,她从工笔转向写意,完全否定了她从前的画法,走进了一个更为广阔的空间。这次作品展将展出她的幅写意作品,件瓷器作品,我们将从中见证她这几年的默默努力与精彩。年月8日
新闻推荐
□国承新这是一本由蒲章虎先生用近余年的业余笔耕、余年的心血汗水、忍受余年病体伤痛折磨而玉汝于成的杂著,文学样式的“大杂烩”。然而,正因为这个“杂”字的出现,却为各方读者提供了“五味俱...