苏东坡黄庭坚 古法今法的分水岭
我主张“学而时习之，不亦悦乎”。我们过去的解释，把孔子的精神给丢掉了。这句话，悦是第一位，然后学而时习之，里面还有个次序，是先学了再去践行。学什么呢？学道，道是形而上的，然后再去践行，把它落实到实处。学习的东西落实不到实处，也不对，光去践行而没有这个原理，也不对。
东城和黄庭坚两人之间的趣事。说黄庭坚写了两张自认为很好的字拿去给苏东坡看。苏东坡说，你这字写得挺好的，就像那个树梢上挂着的死蛇。黄庭坚反唇相讥，说老师你的字写得是挺好，就像那个石头下面压的癞蛤蟆。想想还挺像,一个是树梢死蛇，一个是石压蛤蟆，两个人放到今天，都是超级段子手。
但是请大家静下来想一个问题，好像石压蛤蟆的字，这个手不动，顺着手势，斜着把这个字写出来就是它，用眼睛调节的概率不高，不需要多用眼睛，而是完全就着手势顺着手写出来的，是不是这意思。请大家想一想，苏东坡的石压蛤蟆的字，这个手“着臂就案，倚笔成字”就是顺手势把它写出来的，所以这个字，恰恰是暗合了古法。
黄庭坚的这种辐辏形的字，基本上中心有一个中心点，向四周发散出去的长撇长捺、长枪大戟似的这样一种字，是视觉调节的结果。换句话说，苏东坡写字是意不在书，而黄庭坚写字是着意于书。这个恰恰是古法和今法的区别。古法我称之为道学的书法，道学的书法说得最通俗就是在道上行走你会忘记道路，走路就行了，把道忘掉；而黄庭坚所代表形学的书法，就是你写的时候老是注意那个行，所以他有强烈的造形意识。书法如果再分，一个是神采，一个是形质。唯观神采不见形质，这是高层次的书法，这是晋人的古法；后来到了黄庭坚以后，是偏重于形质，而忽略了神采，这个叫形学的今法，偏重于形和质，而苏东坡是偏重于神采的，所以这就是为什么宋四家的排位是苏黄米蔡。
那么再往前推一步，苏东坡的字是不是地地道道的古法呢，不完全是。为什么呢，因为晋人的书写，晋在唐人之前，晋人的书写是席地而坐，左手持纸，右手执笔，右手是在空中的，它是拎空的，有一个定点，但是是虚点，而且执笔也甚高，笔拿得并不低，所以真一行二草三，当时的一寸相当于3.14厘米，放到我们今天如果写行书，是六厘米多的话，这个执笔相当高了，我们现在执笔执得是比较低的，它带来的结果是什么？就是掌控字的那个结点是在字外面，所以这个字是形散而神不散，神呢就是外面有一个手在那儿掌控，手的那个点是让这个字合载而一没有使它这个形合二为一。所以道学下的书法，道路只要是贯穿为一的，气是贯穿的，这个字就不散，但是从形上来讲，它是散的。所以苏东坡也看到这一点：萧散简远。
但是经过唐人的法的整理后，尤其是唐代的金刚经卷子开始刻出来了，活字开始出现后，这个字逐渐被它某一个框框住了，从真书变成了楷书后，楷模出现了，木活字，雕版印刷开始出现，所以使汉字逐渐被外面的框框住后，这个理念在人的脑子里形成了，再加上他这手是着笔就案，它的感觉是怎么样的？执笔是高还是低？低了。所以虽然行笔很流畅，但笔画与笔画之间，紧结在一起，字与字之间的疏密关系空白越来越小，所以他的字虽然写得潇洒飘逸，但是那种散淡闲远的感觉出不来了，所以他是暗和了古法，但并不是纯正的古法。（二十七）
一
今天我们讲讲苏东坡和黄庭坚，两个人好得一塌糊涂，也经常在一起玩。苏东坡是一个口无遮拦的人，是一个天马行空式的天才，在四川眉山，传说苏东坡出生那一天，草木枯凋，等苏东坡去世的时候，草木突然间又活过来了，焕发生机，所以传说是眉山众山之草木的精灵凝聚成了苏东坡。
黄庭坚虽然比苏东坡小八岁，但他却是一个老成持重之人。黄庭坚一辈子过得并不好，第一次被罢官，就是苏东坡因为乌台诗案被抓起来了，结果一查，经常跟苏东坡诗词唱和的人就是黄庭坚。
黄庭坚深受苏东坡的牵连，而且两人之间也相互看好。大家看苏东坡《黄州寒食诗》后面那个题跋，“东坡此诗似李太白,犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意……”想想谁敢吹这个牛，李白在唐朝已经是诗仙，结果黄庭坚竟然说此诗似李太白，犹恐太白有未到处。然后书法是兼得颜鲁公、李西台、杨疯子三人之妙。表明黄庭坚把老师抬得什么样子，不是抬，他有眼光，看到了老师厉害的地方。
苏东坡对黄庭坚也很赏识。苏东坡与黄庭坚的岳父关系很好，第一次黄庭坚的岳父拿着黄庭坚的文章给苏东坡看，希望苏东坡能帮自己女婿扬扬名。苏东坡看过后说，你这个女婿乃是人中龙凤，精金美玉，不是我给他扬名的事儿，往后逃名尚且不及，何需扬名。意思是说就凭黄庭坚写的文章，将来他逃名都来不及。
过了若干年，黄庭坚32岁，专门给苏东坡写了一封信，寄了他的文章，向苏东坡请教，相当于拜门生帖一样。这时的黄庭坚，已经很有名气了。大家想一想，苏东坡一辈子，日子过得并不好，老是遭排挤，政治地位也不高，黄庭坚也是进士，只比他小八岁。过去师生关系有几种呢，一种是师徒关系，从小带着，师徒如父子。还有一种是普通学生，办一个学堂，大家来学习。第三种比较特殊，比如苏东坡和欧阳修。苏东坡考试那一年，欧阳修是主考官，考进来以后，要拿个门生帖到主考官那里拜师，你就是他的学生。欧阳修主考的时候，看到有篇文章写得真好，曾巩是他带出来的学生，天下的青年学子，能够有此文采的，只有我的学生曾巩，我不能让人家说我偏私，于是就把本来该第一名的放到了第二名，这是欧阳修的人品。后来欧阳修发现苏东坡的文章比曾巩的文章还要好，欧阳修当众说了一句话：吾当避席，让此子出名。这是老师的风度，欧阳修是当时的文坛盟主，是众望所归的北斗，说我应该退下来了，不要挡住了这个年轻人。
这样的一种师徒古风，这样一种关系，所以黄庭坚其实不是苏东坡的学生，完全是仰慕苏东坡的才华，去投门生帖，投在了苏东坡的门下，这就看出来黄庭坚也是内心单纯，他计较的不是苏东坡的地位、名利，而是看重苏东坡的才华。
二
就是这样一对师徒，在书法的观念上，其实是背道而驰的。他们两人都是中国历史上一流的人物。一流的人物背道而驰，带来的结果是什么呢？就是中国书法史上历史性的伤害，所以从他们两人之间，拦腰把中国书法史斩成了两段。
伟大的人物之间斗争结果就是把历史伤害了。苏东坡代表的是最后一位古法的获得者，或是道学书法的最后一位站岗者、守卫者。黄庭坚是今法的开创者，或是形学书法的开创者。这两个人，有这样的一个区别。
给大家念几段话：苏东坡发配八年回到了开封，到集市上买毛笔，一买，笔全是散软的，没
办法写，写出来像什么呢，着盐曲蟮，诘曲纸上，就像在蚯蚓上面撒了盐，大家可以想像一下，蚯蚓上面撒了盐会什么样，写不了字，歪歪扭扭的，他很恼火。于是有朋友给他送了他喜欢的诸葛氏的笔，安徽宣城绵延六百多年的制笔世家做的笔，他的话是这样说的：“近日都下笔皆圆熟少锋,虽软美易使,然百字外力辄衰,盖制毫太熟使然。”就是说现在世面上制的毛笔，虽然好像很柔软好用，但是写过百把字就没力气了，说明这个毛笔不够好，只有诸葛氏能够守住旧法。他力挺诸葛氏的古法，是什么样子的？是我们讲过的披柱法，有笔心笔柱，有被毫有腹毫。后来由于家居环境的改变，这个毛笔的心抽掉了，笔心笔柱没了，所以叫无心散卓笔。在这之前的最好的毛笔，在唐代叫鸡距笔，鸡距笔的意思是就像鸡爪子一样，里面那个东西很硬。笔肚子非常肥非常大，前面那个地方非常小非常细就像鸡爪子,所以你就知道颜真卿的捺笔是怎么写出来的——和工具有关。
苏东坡喜欢的是这样的毛笔，它有弹性有力度，说白了就是硬，后面的蓄墨量又很大，不是长的，都是短而粗，他对我们现在用的这种细细长长的无心散卓笔深恶痛绝。为什么呢？太软。苏东坡说话也挺损的，“若用今时笔”，就是宋代元祐到熹平年间出来、我们今天基本没什么变化的这种笔，“宜虚锋涨墨，则人人皆做肥皮馒头也”。说现在人用这种笔写字，写出来的字像那个肥皮馒头。
有人就不服，谁呢？他的学生黄庭坚。黄庭坚就喜欢用这样的毛笔，还力主人家要改进，于是黄庭坚反驳了，“学书人喜用宣城诸葛笔”，他连老师苏东坡也不说，“着臂就案”，把手臂放到案上，“倚笔成字，故吴君笔亦少喜之者”，他喜欢的这种吴君笔东坡不喜欢，“使学书人试提笔去纸数寸书，当左右如意，所欲肥瘠曲直皆无憾，然则诸葛笔败矣。”就是说，按照这样的要求去做，诸葛笔败也。为什么呢，硬心的钢笔，你能不能悬腕去写字？必须是斜着写，手自然就放下来了。可能他觉得还不够明确，下面还有句话更恶心，对他老师一点都不礼貌，前面是某人使用宣城诸葛笔，是影射，下面是“东坡平生喜宣城诸葛家笔，以为诸葛之下者优不胜，”认为诸葛家制的毛笔，最差的都比其他地方制的好毛笔还要好，“平生书字，每得诸葛笔则婉转可意，自以为笔论穷于此，然几研间有枣核笔，必嗤诮”。说苏东坡看到人家的桌上有那种枣核笔的话，就我们现在这种笔，就会嘲笑人家，以为今人但好奇尚意，只喜欢一些奇奇怪怪的东西，用起来并不实用，看下面一句说得挺损的，“然东坡不擅双钩悬腕”，就说你手提不起来，不能悬腕写字，“故书家亦不伏此论”，因为你没有功夫，书家也不服你。书家是谁，就是他黄庭坚。从这个角度讲，黄坚庭并没有理解苏东坡写字的奥秘，还在拿一个功夫去衡量。
所以从这个里边可以看出来，苏东坡是斜执笔，所以他的字全部都是一律向右上角倾斜，看着很危险，然后用最后一笔带过来，有就势的感觉。黄庭坚呢，是手臂拎起来的，双钩悬腕，左右如意，适合写长线条，写一根一根的长线条。恰恰是这样两种的书写方式，形成了苏东坡和黄庭坚的风格。
所以曾敏行的《独醒杂志》里讲过苏
□讲解/于钟华 整理/彭闽湘
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