首场“山东文艺大讲堂”举办,《美术》杂志主编尚辉讲解美展70年 时代特点鲜明,传世力作频出
25日,在山东美术馆,山东文艺大讲堂开讲,《美术》杂志主编兼社长尚辉带来了一场精彩讲座。
现场座无虚席,大家时不时用手机或者纸笔将讲座内容记录下来。25日下午,由山东省文学艺术界联合会主办,山东省美术家协会、山东美术馆协办,山东艺术网·《山东艺术》、齐鲁晚报·齐鲁壹点承办,以“三大国展齐聚山东共庆新中国七十华诞”为主题的“山东文艺大讲堂”在山东美术馆举办。中国美术家协会美术理论委员会主任、《美术》杂志主编兼社长尚辉带来主题为《中国画的当代之维——13届全国美展的艺术变革》的精彩讲座,现场梳理并讲解了13届全国美展的脉络与历届美展的获奖作品,为大家更好地在本次全国美展中国画作品展上观展与学习“备战”。
文/齐鲁晚报·齐鲁壹点
记者于悦
片/齐鲁晚报·齐鲁壹点
记者王媛
70年举办13届美展 审美观念不断演变
“五年一届的全国美展是国家级的权威性、综合性大展,也是广大美术工作者追求的最高境界,可谓万众瞩目。自1950年举办以来,全国美展推出了一大批传世的精品力作和优秀的人才,为推动我国美术事业发展发挥了重要作用。美展的影响力越来越大,关注度越来越高。”担任本场讲座主持人的中国美术家协会理事、山东省美协常务副主席张宜表示。
70年,中国画发生了怎样的变革?讲座刚一开始,尚辉现场展示了13届全国美展中的部分作品图,这里面,有第一届徐悲鸿的《在世界和平大会上听到南京解放的消息》,第二届杨之光的《一辈子第一回》,第三届李琦的《主席走遍全国》,还有后来的周思聪的《人民和总理》,王迎春、杨力舟的《太行铁壁》,一直到第13届王珂的《都是热血儿郎》。从这一幅幅经典之作中,能看出中国画的审美观念随着时代的发展在不断演变。
“新中国成立后,一开始的时候并没有像今天这样这么明确的全国美展概念,至少前面的四届并不是完全明确的。”尚辉说,在1979年之前,全国美展并没有完全划定出什么时间节点、第几届、怎么来办。“到第六届以后,我们对前面的五届全国美展进行了追认,才有了我们今天所说的13届的概念。”
值得一提的是,第一届全国美展举办的时间是1949年7月2日。回头看第一届全国美展,种类丰富得超出了美术的范围,兼顾着民间美术,甚至还有窗花、剪纸、年画和洋片等。“这一届美展中的中国画是很少的。仅有25位作者的28幅中国画作品。传统的山水画、花鸟画没有列入其中。”
随后,尚辉向观众介绍了从第一届美展到第十三届美展的相关情况。每一次美展上展出的展品,都有鲜明的时代特点。例如第六届美展正处在“八五新潮”的高潮阶段,所以这一届全国美展对全国美术界解放思想、形成艺术多元化局面也起到了重要作用。
借鉴现代主义 表达现实人文关怀
谈到全国美展所呈现的中国画现代性变革,尚辉认为,“第一是现实主义的创作方法,第二是引进再现写实造型语言,第三是借鉴现代主义某些观念来表达现实人文关怀。这都是我们中国画在新中国成立以来的现代性变革的主题和内涵。”
以徐悲鸿所作《在世界和平大会上听到南京解放的消息》为例,这幅作品在第一届全国美展上展出。“这件作品首先具有很强的时代感。当时新中国还没有成立,表现的是在布拉格的世界和平大会上听到了南京解放的消息,这幅画多有意义啊。”
尚辉说,徐悲鸿把写实绘画融入中国画,开始了20世纪漫长的中国画现代变革。“我们今天来看会发现,徐悲鸿因为留学过法国,他的画作除了造型人物形象的准确、真实,还有他对空间表现的深度透视感。”
“这个例子算是中国人物画中比较写实的人物画。但是这个写实和引进西方写实主义的绘画还是有很大的区别。”尚辉说。“我们称徐悲鸿和蒋兆和体系就是把西方的写实素描进行对接,形成了20世纪人物画基本的改造模式。”
水墨人物画 不再占据主角地位
尚辉介绍,从那时开始,在历届美展中开始发生了人物画变革。比如第三届全国美展中最重要的亮点,就是人物画的变革。人物画开始能够表现当时的现实生活,而且在笔墨语言上发生了重大变化。
第十届全国美展以来,水墨人物画不再占据美展中的主角,尽管也得金奖,但是得金奖的机会越来越少了。或者说能够夺取评委和观众眼球的作品越来越少了。“原因是它所有的主要变革都在上世纪五六十年代和八九十年代的,或者说水墨人物画还有什么新的课题没有?我们今天还没有找到。相反,从第九届全国美展以来,工笔人物画逐渐成为一个新的创新门类。”
尚辉认为,第九届全国美展的工笔人物画总体来说是人物形象的真实,但是和对象的真实是有很大距离的。而到了第十一届、第十二届的工笔画,就开始接近我们生活中的人物形象。所以人物画或者中国画变革的缘由,还是对现实生活的表现,是由生活对象的激发来唤起创作的热情和创作的点,才形成了今天工笔画的变化。
传递社会正能量 体现国家美术形象
尚辉认为,本届全国美展中国画作品展主要呈现出了四个方面的艺术风貌。“首先就是反映现实的多样化,很多生活的细节都纳入了画家表现的视角。”尚辉以《尖峰食刻》为例,这幅画表现的是年轻的厨师在烹饪,这可能是夜晚12点的厨房最紧张的时候。“你说这里面有多么宏大的主题?可能是没有的,但也有,有的是今天的青年人也愿意到烹饪学校、技术学校去培训,去接受这样一种职业化的生活。这就是另外一种青年人,青年人并不仅仅都在学院,并不仅仅再读硕士、博士,也有的在打拼。它描述的就是老百姓的生活。”
“此外还有孙娟娟的《对话》以及《周末》这幅画,这些画从日常生活的细节里面去展现民众生活的一种变化。当然,从艺术语言的角度来说,她画得非常深入,能够吸引评委眼光的,是它的一种新鲜感。”尚辉说。
尚辉认为,本届展览还呈现出鲜明的主流色彩,第十三届美展将通过塑造当代社会的英模形象传递社会的正能量,体现国家美术形象。“表现我们国家的变化,表现这个国家的正能量,表现这个国家的主流意识,一直是全国美展最重要的一项审美内容,只是角度、题材和表现的语言有差别。”尚辉说。“像李玉旺的《山东的使命》,表现的是消防员在救灾以后的辛劳。《援非日记》表现中国维和部队到非洲以后,对非洲人民的一种医疗救助。”
新闻推荐
本报9月25日讯(记者秦雪丽通讯员徐志强王维东)近日,山东省市场监督管理局和山东省特种设备检验研究院一行来到...
山东新闻，新鲜有料。可以走尽是天涯，难以品尽是故乡。距离山东再远也不是问题。世界很大，期待在此相遇。