甘肃省首次考证秦腔传统剧目现存2335出 秦腔博物馆新成果填补国内空白
秦腔是西北最古老的戏剧之一，流行于陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，一直以来都以粗犷、豪放著称。特别是在经历了600多年的风雨岁月之后，这一传承久远的古老戏曲艺术更是留下了丰富多彩的秦腔剧目。可是，由于秦腔剧目的传承基本上都以转手传抄、口传心授为主，虽然题材广泛、内容纷繁，但却因时代久远散失颇多，这也使得秦腔剧目最终的数量成为了多少年来无法解读的谜题。
19日，记者从中国（兰州）秦腔博物馆获悉，该馆青年戏剧研究家陈岚经过近年来的潜心研究、考证，终于破解了这一久悬未决的难题，正式现存于世的秦腔传统剧目为2335出，比1984年陕西出版的《秦腔剧目初考》记载的多了816出。至此，中国（兰州）秦腔博物馆专题陈列中的剧目篇板块，在全国同行业范围内也被推向了前所未有的新高度，正式成为国内秦腔剧种研究理论方面的一流权威平台。目前，这项成果已被整理编印为《秦腔传统剧目全目》（上下编）收藏于馆内，书中还将这2335出传统秦腔剧目根据年代、类型分为了17个篇目。
传统剧目大多以“腹本”传世
“如何打开剧目遗产的宝库，陈列出库里的所有宝藏，这一难题在建国后一直被国家有关部门和专家们重视。”根据陈岚的了解，实际上针对包括秦腔在内的戏曲剧目研究很早以前就已经开始：“为此，1956年国家文化部专门召开了两次‘全国戏曲剧目工作会议\’，会后各地文化主管部门还成立了专门机构，组织老艺人对当地剧种的传统剧目全面地开始挖掘工作。同年，就先后成立了甘肃省剧目修审委员会、陕西省剧目工作室、宁夏文化局剧目工作室等，这些部门的主要任务就是搜集、挖掘整理传统剧目。”
“剧目，是戏剧艺术的本体。”陈岚不无感慨地说：“秦腔在近600年的历史发展中，经过一代代艺术家不断创作演出，积累了极为丰富的剧目，反映了各个时期的时代风貌，同时也揭示了秦腔的发展轨迹。研究秦腔的历史发展及其规律，应该首先从把握其剧目演变脉络入手，才能达到其目的。而秦腔传统剧目过去大多以‘腹本\’（记在艺人脑中的剧目）传世，常常是转手传抄、口传心授，而且只限于舞台演出而少见文字记载，剧目散失必然难免，其剧目究竟有多少，亦难知晓。”
根据有关志书记载，当时陕西、甘肃、宁夏、新疆四省（区），已挖掘了秦腔传统剧目近1000本。陕西、甘肃两地文化部门还分别从挖掘的传统剧目中选择修整了一部分，编成《陕西省传统剧目汇编·秦腔》（已编印42集），《甘肃传统剧目汇编·秦腔》（已编印18集），作为内部资料发行。
“当时在搜集、挖掘工作时，对秦腔剧目初步统计约5000余本。”陈岚告诉记者：“但这个数目不过是老艺人口头所提供的归纳所得，其中绝大部分却是‘有目无本\’，甚至有的有目难知其内容。后经过多方面努力，在演出团体和剧本收藏及老艺人口述本基础上，搜集统计出约1600余本，这个数字为近60年来秦腔界公认的数字，但并不准确。秦腔剧目究竟有多少，至今也未见有人著文研究，更难详知其大概数目。”
秦腔剧目堪称中国历史百科全书
秦腔是相当古老的剧种，堪称中国戏曲的鼻祖，在长期的历史发展中，秦腔积累的剧目题材十分广泛。这些琳琅满目的剧目，曾满足了一代又一代观众的精神需求，也在很大程度上支撑着秦腔演出的繁荣和发展。
陈岚告诉记者：“上自盘古开天辟地的神话，传说故事，中经几千年的文明社会，下至现代重大政治事件，古今中外、天上人间，可以说是应有尽有、无所不包，堪称中国历史的缩影和百科全书。秦腔剧目体裁形式多样，有单本戏，双本戏（上、下本）连台本戏、小戏和折子戏五种。其中连台本戏，少则三本多则近百本。”
“秦腔最早的剧目是什么？因无记载，难以祥考。”她说：“但我们从《中国戏曲志·陕西卷》记载的明代一些年画，如《回荆州》（明正德九年（1514年）陕西凤翔木刻出版）《渔家乐》（明嘉靖十四年（1535年）出版）来看，这些行当齐全唱念做打并重的戏，在明中叶已经成为深受观众欢迎的剧目了。之所以这样说，是因为过去中国人过节，有在室内贴年画的习俗，把戏曲故事作为吉祥年画来贴，以祝愿吉庆，在中国民间十分流行。《回荆州》、《渔家乐》都有吉祥之意，体现了当时这些戏曲故事已经妇孺皆知，也标志着秦腔文学创作已走向成熟。”
在清乾隆年间，秦腔表演艺术家魏长生把《滚楼》、《铁莲花》、《香连串》、《玉堂春》、《日下看花记》、《背娃进府》、《铁弓缘》等大量秦腔剧目搬上了北京戏曲舞台，令京城观众耳目一新。这些新鲜的剧目，不仅能为北京观众带来乍入桃源般的新鲜感，更使许多观众投入秦腔怀抱。
“这是秦腔夺取剧坛霸主地位的关键之一，体现了秦腔剧目在当时已是很丰富了。”陈岚告诉记者：“清中叶嘉庆12年（1808年），甘肃靖远县西关老君庙的铁钟上铸了320出秦腔剧目，剧目内容丰富、题材广泛，这个鲜为人知的真实事件足以说明秦腔剧目在清中叶已经丰富多彩。这些丰富多彩的秦腔剧目，让我们看到，早在两百多年前的甘肃秦腔艺术就呈现出一派繁荣兴盛的图景。”
历史变迁为传统剧目注入新鲜血液
辛亥革命以后，陕西西安易俗社成立，在近40年中先后担任的领导人都是当时学识渊博、思想进步、才华横溢、富有献身精神的知识分子，他们倡导以编演新戏为主，与民众灌输新思想、新知识、辅助社会教育、移风易俗为宗旨，编演了500余出剧目。如《柜中缘》、《三回头》、《三滴血》《木兰从军》、《玉堂春》、《软玉屏》、《看女》、《打柴劝弟》等，都是流行甚广，久演不衰的优秀作品，给秦腔旧有的传统剧目注入了新鲜血液。
“除此而外，西北各地在当时也新成立了不少班社，他们效法易俗社，亦创作演出了不少新剧目。”陈岚说：“如甘肃的剧作家李道真创作的《豫让剁袍》、《岳飞拜门》，张慎微创作的《鸳鸯剑》，兰州文化社根据张恨水的小说《啼笑因缘》改编的同名秦腔，青海贾文卿创作的《忠烈国》、《产花计》、《铁尤岗》，宁夏银川党民学社创作的《汉奸榜样》、《马到成功》等，亦对秦腔剧目增色不少。”
1942年5月，毛泽东在延安文艺座谈会上发表了讲话，在《讲话》精神指引下，一大批身在边区的剧作家，创作了有一定数量的反映人民革命斗争的现代戏和新编历史剧，如《穷人恨》、《血泪仇》、《刘巧儿》、《白毛女》、《河神娶妻》、《洪承畴》、《泣血图》、《血战平阳》、《岳飞冤狱》等等，使秦腔剧目驻颜增色。其中有好多戏，现在还在演出。
陕西《初考》首次统计但仍存疏漏
1984年，由陕西省艺术研究院编，杨志烈、杨忠、高非、仲居善编撰，陕西人民出版社出版的《秦腔剧目初考》（下简称《初考》），书中编入了建国前的传统剧目1519出，再加上收集到建国后各秦腔剧团创作演出的66出，共为1585出。该书出版发行后，在戏曲界影响颇大，也受到读者的青睐。该书对挖掘，研究秦腔的历史发展提供了丰富的资料，也成为戏曲工作者、研究者、秦腔爱好者以及戏曲教育工作领域使用的一部工具书。
“但《初考》对所收入的传统剧目疏漏较多。”陈岚告诉记者：“书中还遗漏了不少，如民国年间著名剧作家孙仁玉先生在易俗社共写了177出戏，而《初考》仅收撰了68出，还有其他如高培支、李桐轩，范紫东等著名剧作家的剧目亦有不少未能编入。在编入陕甘宁边区的剧目上，甘肃陇东地区革命文艺活动中剧作家所写的剧目亦被遗漏。”
根据她的系统整理和研究，很清晰地便指出了该书的不足之处：“而且，还有不少剧目甚至被重撰。如《入侯府》和《背娃进府》本是同一出戏，《穆柯寨》和《辕门斩子》在本戏中是戏中的两折，不能分开计，但《初考》却各做两出戏来介绍，介绍内容也自然相同。这种情况书中出现了不少，这样看来《初考》收入的传统剧目虽为1519出，却不十分准确。”
“三管齐下”破解秦腔传统剧目存量
采访中可以清晰地感受到，陈岚的语言极其沉稳、缜密，很难想象如此严谨的风格却能与她平日里活泼、热情的性格完美地融为一体。她自大学时代就对传统戏曲发生了浓厚的兴趣，所以一毕业就进入相关文化部门工作。2010年，作为我国首个秦腔专业收藏研究机构——中国兰州秦腔博物馆正式成立，她立刻主动申请来到了秦腔博物馆专门从事资料研究工作。就是在这个大多人心目中只有老专家才能坚守的“阵地”上，陈岚却埋头一直待到了今天，完全出乎了身边同事、朋友们的意料之外。
据了解，中国（兰州）秦腔博物馆从筹建开始，便把征集剧目作为重要一项工作，特别是对建国前的传统剧目，作为重点进行了搜寻、挖掘、征集收藏。着手之始，秦腔传统剧目究竟现存于世者有多少，着落在何处，这也作为我们秦腔博物馆的一项重要研究工作。
“在挖掘搜寻中我们抓住了三个办法。”陈岚说：“一是秦腔从形成于明代开始，到建国前究竟产生了多少剧目，且反映哪个朝代的故事。二是对知晓的剧目不能停留在‘有目无本\’上，有剧目必知其内容。如我们看到一份某农村业余秦腔戏班在建国前演的剧目中，有《天启图》、《督亢图》等十余出，因难知其故事内容，便暂未收入。有本者设法知其收藏者。三是对无本而记载在老艺人记忆中的剧目，便请人从老艺人口中抄录。”
“细数家珍”摸清秦腔剧目真实家底
“期间，每次遇到同一剧名的戏，都必须要查看其内容，就是为了避免因同一剧名轻易认为是同一个戏而发生疏漏，而且在挖掘中我们也的确发现传统剧目中同名异戏者不少，如《麒麟图》、《广武山》、《八蜡庙》、《万宝瓶》、《龙凤杯》等。”重温该选题的考证、研究过程，陈岚十分欣慰地说：“如其中的《麒麟图》，一个是演周战国时楚、晋相争的故事，另一个则是演宋代韩太守失子得子的故事。两剧虽同名，但故事完全不同。所以我们在挖掘搜集工作中，搜集剧目故事的资料，是我们应抓的一个步骤，不至于‘目述无色\’。”
“几年来，我们经过多方搜集挖掘，走访收藏家和健在的老艺人，终于初步掌握现存于世的秦腔传统剧目为2335出，比《初考》多816出。这2335出戏，有不少都是从民间收藏家和老艺人口中搜集的。”她还告诉记者：“从秦腔发展历史来看，秦腔演出一直存在着专业和业余两大演出团队，他们都对秦腔的发展起过推动作用。这些业余戏班，历史悠久，且拥有自己丰富的演出剧目。”
据了解，甘肃高台县乐善村就有个亦农亦艺的忠义社班，在有关志书记载中，从清康熙四十七年（1708年）开始他们就唱秦腔了（见《乐善村志》）。在三百余年的演唱历史中，社班积累了200余出剧目，其中《督亢图》、《插柳会》、《锁阳城》、《发五堂》、《江都县》、《松朋会》、《白莲花》等剧目，均为众多秦腔演出团体中十分少见的。还有甘肃永登县苦水镇的苗家秦腔戏班，在清光绪初年（大约在1821到1826年间）已经有演出活动了，该班社亦有自己的《麒麟报》、《千仁杰犯案》、《忠孝贤》、《下四川》以及五十本连台本戏《西游记》等演出剧目，皆是他们当年常演的剧目。此次，这些业余戏班的演出剧目也被一并收录。
陈岚感慨地说：“作为中国传统戏曲中最古老的剧种之一，被称为‘梆子戏\’鼻祖的秦腔由于产生年代较长，流行区域较广，加以优秀演员辈出，新的剧作不断涌现，各地班社竞演新剧目，因此产生了不少剧作家。但遗憾的是，秦腔传统剧目除民国以来产生的剧目有作者署名外，之前的剧目虽然大多剧目还在甚至是久唱不衰的经典剧目，而作者是谁却已无法寻找。这些没有署名的作品，最终还是成为了一笔大公无私的社会财富。”
连台本戏木刻古本重见光明
记者了解到，在这次挖掘整理过程中，还有必须要提到的就是连台本戏。这是秦腔传统剧的重要形式之一，和现在的电视连续剧一样，多则百本，少则三四本。建国前，连台本戏都为好多班社常演的体裁，如甘肃西和县福德社、张掖地区的大众社、天水的西秦鸿盛社等，皆因演连台本戏而闻名。但后来因当时班社所演剧目均为艺人“口传心授”，“人在戏在，人去戏失”严重阻碍了传统剧目的传承，好多剧目因艺人去世剧目亦被带走，最终导致绝大多数连台本戏失传。
“过去从老艺人口中抄录剧目时，因偏重抄单本戏，对连台本戏，特别对数十本大部头连台本戏忽略疏漏。”陈岚说：“如今我们搜寻到的52本《东周列国志》（剧本现存甘肃省艺术研究所）和50本《西游记》（剧本现存甘肃省兰州市永登县苦水镇文化站），都是目前发现的两部最长的连台本戏，实为罕见。”
特别值得一提的是，此次不仅挖掘搜寻到了多少年被遗漏、遗忘的剧目，更重要的是还征集到了被有关资料记载认为遗失的剧目。如《洗耳记》、《菩萨卖药》、《万宝阵》等均已成为当世孤本，其中《菩萨卖药》为乾隆年间木刻本，是迄今为止秦腔现藏一本早期古本，是研究早期板腔体珍贵剧目。
陈岚说：“虽然博物馆的本质就是收藏保留，但我们更希望能在不久的将来，把这些研究成果出书出碟并面向全国发行，为所有秦腔乃至戏曲研究工作者带来可靠、切实的帮助，最终进一步推动甘肃甚至我国的戏曲研究发展。”□兰州日报首席记者李超文/图
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