川剧《琵琶声声》：讲述青年人创业爱与梦想
由成都市川剧研究院推出的都市情感川剧《琵琶声声》，将于下月中旬首演。都市情感川剧《琵琶声声》并非《琵琶记》的新编，它有着截然不同的时代背景、人物设定和故事结局，但该剧和《琵琶记》讲述着同样的主题——爱与梦想。
剧本耗时两年 讲述青年人故事
川剧《琵琶声声》由国家一级演员蔡少波担任艺术总监，新锐海派戏曲导演熊剑执导，知名川剧作曲家周玉作曲，剧本出自85后青年编剧潘乃奇之手。《琵琶声声》讲述了一对相爱的青年男女，各自怀揣着自己的梦。
“整部戏的剧本修改了10多次，前后花了近两年。”潘乃奇告诉记者，她原本写的是一部传统古代戏，后来一想，作为当下的一位青年编剧，也许应该写一些更贴近当下生活的故事。
贴近年轻观众 加入更多时尚元素
“市川剧研究院院长雷音对这部戏的期望是黑大于白。”潘乃奇解释说，我们希望这部戏上演时，观演的青年观众能够多于老年观众。如今，传统戏剧场里多半是老年观众，市川剧研究院希望推进川剧题材的多元化，主动向年轻人示好，让川剧走近年轻人。比如《琵琶声声》就是一部都市题材的川剧，这部戏的风格也更符合年轻观众的审美趣味。
在出演《琵琶声声》的演员中，除饰演女主角赵如梅母亲的王华茂是70后演员外，其余的几位演员都是90后，这些90后演员将在剧中本色出演属于青年人的故事。
引入社会力量探索新制作模式
说到《琵琶声声》的“新潮”之处，这部川剧的制作模式也值得一提。据了解，潘乃奇不仅是《琵琶声声》的编剧，还是该剧制作人。“我非常珍惜市川剧研究院给我的这次机会，感谢剧院对年轻人的信任。”潘乃奇告诉记者，以往川剧的制作、运营，大多单纯靠剧院独立完成，此次则引入了社会力量。潘乃奇说，如今她已与几家公司进行了初步沟通，比如成都高新区一家新型孵化平台——成都侠客岛联合办公室，现已为该剧设计了几款宣传海报，并将对该剧的营销推广提供支持。
“能否合作？怎样合作？都需要尝试和探索。不过前提是，先把剧目打磨好，保证艺术质量。”潘乃奇告诉记者，如果剧目的制作、宣传、推广都能有专业公司来配合完成，主创团队和演员便可以更加专注于艺术创作。潘乃奇说，自己会继续创作属于青年人的故事，也希望《琵琶声声》上演时能让戏迷们满意。
（据《成都日报》）
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