“慢煨”街舞
原创：三声编辑部
两年的经验总结下来，街舞圈和《这！就是街舞》节目组都明白，街舞综艺不是一个适合猛火快炒的IP，但值得慢慢煨下去。
作者 | 江婧怡
编辑 | 尹航
今年《这！就是街舞》第二季的收官拉了个够大的排场。
超5000人的观赛现场，超过12个小时的录制时长，12块悬于舞台上空的实时转播大屏，满场的蓝色应援棒，仿佛误入Super Junior演唱会或者英雄联盟职业联赛的现场。
宣布叶音获得《这！就是街舞》第二季（以下简称《这街2》总冠军的一刻，空中抛洒下金色纸片，上海旗忠森林网球中心的环场屏瞬间换成一片修楼梯战队的紫色旗帜。欢呼声搭配着DJ阿龙适时切入的主题曲《街舞精神rap》，现场气氛达到了高潮。
《这！就是街舞》第二季决赛现场
去年，两个平台两档S级街舞节目“急火猛攻”效果有限；今年，优酷独揽的第二季却始终维持了高口碑，难得地在综二代中打了一个逆势上扬的漂亮仗。总导演陆伟说，希望这次演唱会式决赛的设想，能是一次对舞者和街舞行业高光时刻的记录。
街舞不容易。从2003年全国首届CCTV电视街舞大赛开播，2004年亚洲最大国际街舞赛事KOD的诞生，2010年来自广州的舞者阿牙和李冰冰在JD中拿下了中国的第一个街舞世界冠军，到街舞培训星期，再到近两年街舞综艺的起伏高低。街舞证明了自己的生命力，也始终停留在自己的节奏里。
更多的人想明白了。这是一个不能心急只能“慢煨”的行业。在《这街2》9.0分收官的夜晚，很多舞者准备回到自己习惯的教学、跳舞的生活，也有很多舞者正要启程迎接更多的机会。商演、培训、潮牌正在涌来，平台希望实现的产业开发刚刚开始推进。但不论是舞者还是背后推动的平台，所有人都更耐心。01 | 惊喜的第二季
100进49的下半场，冯正没能拿到韩庚的一票，失去直接晋级的资格。没想到的是，高博直接下场call out，引出这场难得一见的“世纪大对决”。
“李玉龙！这可是高博对冯正！这是高博对冯正！”battle主持人廖搏冲上台，向DJ阿龙重复了两遍参与这场battle的主角，“我上一次看到他们两个battle，刚好是十年之前。”
两位都是中国街舞圈的元老级人物。作为老友，冯正早就知道高博会从美国回来参加《这街2》，但这么快就正面遇上对决，一切都显得那么巧合。如果没有同舞种齐舞battle，如果不是一个抽到单号一个抽到双号两人分开成组，如果最后一秒高博没有站出来call out，这一双雄对决都不会发生。
100进49震感舞冯正组齐舞
这个场面的出现，陆伟没预料到，也早预料到。
“最好看的部分，是你知道它一定会发生，只是不知道会发生什么。”陆伟说，竞技真人秀所谓的剧本就是赛制和模式，通过规则这个大框架的构建，去刺激剧情的发生和人物的表演欲望。最好的真人秀节目，就是达到有序范围内的失控。
《这街2》做到了。“100进49，当晚我们就没睡觉。导演组也是，一晚一晚的不睡觉，大家都拼了。”冯正回忆道。
这场竞技用到同舞种齐舞battle的赛制。当时，节目已经播完了前两集。陆伟知道，只有尽快打破在海选3V3battle中提前形成的街道团队，让舞者进入新的团队，才能在新团队的磨合和对抗中激发新的剧情可能。
这也是基于去年经验的选择。“网综受众对新鲜度的要求很高，你要站在上一季的基础上。在网综领域就是要不断的尝试，你不改就一定死。所以做第二季《这街》，我就像在做一档新的节目。”陆伟说。
第一季的100进49，因为流水账式的赛制遭到了大量抗议，直到石头和王子奇的经典battle捞了节目一把幸运回血。今年调整的crew battle模式更强调团队竞争，同舞种分组进行齐舞编排对决后，挑战机会直接减半，节奏大大加快，也加大了同一舞种强者合作或正面对抗的概率。
这是个临时的决定，甚至导致现场机位都还来不及安排。但陆伟赌对了。赛制改变带来更多的可看性，“炸”成为这一季节目被频繁提到的字眼。被高观赏性带入节目的观众，身体力行地把第二季的豆瓣评分推高并维持在了9.0分。比起去年两个平台大量投入资源、优酷高位压迫下获得的优势，今年的成绩无疑是一个更真实也更大的惊喜。
也正是在这一季的100进49中，叶音、Franklin、小海、AC、阿K、JC俊等走到节目最后赛程的舞者都是从这一轮开始涌现出来。根据灯塔数据，100进49的首期也成为《这街2》历史热度最高的一期。
之后，舞者们又立刻迎来24小时排舞的挑战，经历过第一季疯狂抢七的上届冠军韩宇都惊呼节目组太会玩了。累成为所有选手共同的感受，但也让观看性达到了空前的高位。
在专业性与可看性的平衡之外，赛制改变还促成了一件更有意义的事——流派的融合。
AC、Franklin和古典舞者侯腾飞合作《左手指月》
不同于KOD主打battle、HHI既有个人battle也有团队齐舞这些专业赛事。虽然1V1battle、7 to smoke、Routin等街舞竞赛玩法一一吸收，到第二季又新加入霹雳无双等赛事中3V3battle和同舞种齐舞battle等模式，本质上，《这街2》依旧是一档综艺节目。
去年的经验说明了，像街舞这样有一定入门门槛的小众文化综艺，根基仍然是在寻求专业水准和大众喜好之间的平衡点。既要尊重文化属性、不过分消费选手，还要以大众更能理解与接受的方式，尽可能把对街舞感兴趣的人都吸引过来。
「融合」是《这街》反复强调的关键词。《这街》不光想做好一档街舞综艺，还想助推一把街舞文化。
urban dance与old school的话题在国内街舞圈已经争论多年。反而是《这街》给了舞者一个更综合的平台，为了让节目本身更具可看性，编舞师在old school舞者面前freestyle，old school舞者编排出让编舞师惊叹的作品。不同流派之间的争论被淡化，传承与融合感反而更强。
因此《这街》的冠军会是一个更全能的选手。陆伟说：“old school舞者以个人打比赛为主，而urban主要看作品思想和舞蹈美感、整齐程度，过去这两个流派之间是不相容的。我们希望让圈内的街舞舞者既具备非常强的个人素质，又能尽早形成比较强的作品观念，大众需要作品去感知你的舞蹈艺术性和情绪情感。”
这一理念被贯彻下来，成为第二季节目专业且好看的重要保障。
编舞师Franklin印象最深刻的有两场，一次是24小时齐舞团战后的抢七大战，另一场就是决赛。跳完易烊千玺的队长大秀和自己的作品，Franklin和叶音连续battle了22轮。作为一个编舞师，Franklin上次这样密集地进行battle，还要追溯回高中时的兴趣班，但这次却出乎意料地靠freestyle battle一路晋级闯进总决赛。
Franklin解释说：“编舞师不是不会freestyle，只是不太习惯在battle的环境下freestyle。”韩宇则说Franklin其实私底下经常找他和亮亮、淋雨battle，“在节目里你可以看到冯正一个popping的OG，找蛇男学Franklin编的动作，这很好玩。但现在就是这样，大家没有刻意分割urban和old school。”
同时，选手们在参赛过程中时也常常会讨论节目组的花样。半决赛的金木水火土主题舞赛制让韩宇印象深刻，“和现代舞、民族舞等其他舞种结合这种事，可能十个舞者中只有一个舞者会主动去做。《这街》某种程度上确实加速了这种融合。它把中国街舞的进程推进了5至10年。”02 | 耐心的行业
走到第二季，这档综艺对有优酷和对街舞圈，已经算是不小的惊喜。叶音夺冠之后忍不住感叹“想像它会给街舞带来什么，以及会把街舞如何带向大众。”
两季《这街》首先把这些舞者推向了大众。从幕后到台前，从小圈子到面向更多人，舞者们的生活不再是单纯的跳舞、教课、比赛，以Franklin目前的中文水平，他搜刮出一个词来形容这些编舞、上课之外的工作——莫名其妙。
Franklin虽然因为明星编舞师的身份，原本就和娱乐圈走得更近，前后帮黄渤、张艺兴、陈伟霆、易烊千玺、鹿晗、王嘉尔等明星编排过舞蹈，但节目结束以后，他接到了很多杂志拍摄的邀请，最近还刚拍完一支阿迪达斯的广告。
这个不太会写汉字的华裔迅速红了。去年3月27日才开的微博，目前粉丝数量已经达到57万，粉丝后援会很快建立起来，“FranklinYu余衍林”在舞蹈超话排行中已经位列第一。在决赛当天，Franklin也拥有了一大堆属于饭圈的海报等应援物，仅次于几位队长和一位《创造营》的人气选手。
Franklin在决赛表演个人作品《春风吹》
去年在《热血街舞团》中夺冠的冯正，今年陪着老朋友阿牙抱着来玩玩的心态参加了一趟。虽然最终复活赛未能挑战成功进入4强，但也亲身感受到了更甚于去年的热度。
上周，冯正和往常一样溜达到三里屯逛街买衣服，没想到被人围了好多层。“去年出街就这样了，但今年人更多，我都不好意思了。而且现在基本上每次坐飞机，空姐都会跟我合影。”
参加街舞综艺之前，冯正的微博账号8年时间积累了20万粉丝，《热血街舞团》之后数量翻了一倍，到《这街2》开始之前，粉丝量超过60万，直至录完节目，“冯正Sonic”已经成为百万博主。
除了上大师课、做赛事裁判、经营自己的服装品牌S.VIEW这些日常工作之外，节目结束之后，冯正也接触了很多以往舞者不可能遇到的机会：非舞蹈类的综艺邀请他，四五个产品找他做代言，还有很多的非街舞类媒体等着采访他，从去年开始就计划做的街舞节目Sonic&Hommies，今年也有头条系的直播平台主动来谈合作。
“都不能说多了多少机会，以前根本就没有啊！”
今年《这街2》也是21年来冯正母亲第一次看到冯正跳舞。“因为我不太想身边亲近的人那么直观地看我跳舞，我会不好意思。但现在避免不了了，他们就在看，还天天给我投票，问我谁赢没赢，评论各个事件，特别有意思。”
“吹拉弹唱”组合冯正、石头、阿牙回到决赛舞台表演
不过，经历了中国街舞整个21年发展历程的冯正知道，这种忙碌也就持续一两个月，街舞舞者不会因为这一时的商业机会的涌入而成为真正的艺人。街舞也不是一个可以猛火快炒的东西，它不能复刻说唱的走红路径，“国民度”可能天然离舞者们比较远。
冯正说：“你永远是一个舞者，你能有这些，也是舞蹈给你带来的。几个月后就没人知道你是谁了，但大家永远忘不了街舞，流量是回到整个行业中去，整个街舞平台是在往上抬。”
去年4月《这街》结束以后，很多机会都找到冠军韩宇。在这一年里，韩宇收到了代言、拍戏、公益、综艺等各类机会的邀约，他甚至当上了雅加达亚运会的火炬手，还以街舞舞者的身份登上了2018福布斯中国30岁以下精英榜。韩宇清楚地记得，自己参加《这街》之前微博粉丝的数量是3万，过了一年，现在这个数字已经是当初的90多倍。
节目带来的高关注度和更大的工作量为韩宇带来了很多新机会，但他还是想过更纯粹的舞者生活。“屏幕里演戏的韩宇和跳舞的韩宇是不一样的，我花一个月去剧组，不如花一个月做我自己想做的事，我的职业选择还会是做街舞培训。”如今韩宇更多的工作还是与街舞相关，上课，开街舞工作室，经营自己的服装品牌。
《这！就是街舞》第一季冠军韩宇
不止冯正和韩宇，大部分舞者依旧保持了自己的耐心和初心。这些人气选手的微博置顶，大多数是自己工作室的品牌和地址。教学与培训，仍旧是这个行业的主流。冯正们可以成为明星舞者，但已经不追求成为街舞明星。
这是天然的规律。陆伟也说，街舞与偶像等行业相比，“出圈”之路本来就截然不同。“偶像选秀的新人以选秀为演艺生涯的起点，以成为一个演艺明星为目标参赛，但在专业门槛较高的街舞竞技中，能进入海选环节的街舞选手都已经在圈中取得一定成就。”舞者们不论成名与否，最终还是依靠舞蹈这一技能安身立命。过多地迎合娱乐圈的规则，反而可能对其主业造成影响。
冯正并不排斥谈论这个话题，他知道圈中不乏抱着成名目的去参赛的舞者，也理解他们的明星梦。“我们去参加节目也不能否认是跟流量有关系，只是博取流量后是为了整个街舞行业可以更好，这是一切的根基。就像我决赛说的那样，赢的是街舞。”
冯正认为，街舞是一个crew文化，必须在群体中进行，舞者一定是圈子里的舞者。“街舞起源两件事，一个叫社交，一个叫battle，都不是一个人能干得了的。”所以没那么好“出圈”，但圈子本身能比较稳固地朝前发展。
这也符合陆伟对街舞舞者的观察。节目确实会提升舞者们本身的商业价值，但当前街舞暂时没有出现一个标杆性的街舞巨星带领着整个文化大步狂奔，更多的人气舞者、明星舞者还是会选择把自身流量输送回街舞文化本身。
个人终会淡去，但整个圈子是向前的。03 | 《这街》还要接着煨
节目之外，《这街》和背后的阿里，也想更进一步介入这个圈子。
去年《这街》结束以后，阿里大文娱旗下的酷漾娱乐签下了四位舞者，田一德联手GAI和菊麟拍了部《火线行动》，Nikki成为苏菲和拉芳两大品牌的代言，奶茶上了《奇葩说》，小P在天猫88盛典、阿里日、优酷秋集、天猫双十一狂欢夜等活动上作为街舞艺人出席。
在优酷还没有像今年一样，对这一街舞IP做更多持续的系统的开发时，节目对街舞圈更大的影响来自流量对舞者自身和街舞周边产业的影响。舞者凭借自己的影响力开了新厂牌、新工作室，杨文昊办了自己的个人专场巡演，他的潮牌也提高了销量和知名度，全国各地的街舞培训也火热起来。冯正说：“以前全是招生的，现在全是招聘的，说明行业确实在增长，供不应求。”
借着今年的势头，阿里仍旧希望利用自己的优势，依靠能在阿里体系内打通的商业链路，一起吃街舞产业化这块蛋糕。
例如那把因为吴建豪红了的筋膜枪。
“这个真没有刻意的植入，吴建豪自己拿到现场去用，没想到那期节目上了以后，筋膜枪倒上了热搜。”迅速嗅到衍生品开发商机，优酷制片人、《这街》总负责人刘栋立刻就找到淘宝的生产商，制作联名款筋膜枪，在第五集吴建豪探班给选手做脚底按摩时，贴上了同款筋膜枪众筹页面的压屏条。十几个小时的时间，这把筋膜枪就获得了超过百万的众筹款，又碰上天猫618，《这街2》的衍生单品直接带动天猫小器械二级类目成交同比超过1000%。
除了阿里擅长的电商运营。优酷也想通过自身的内容分发能力参与到行业中相对成熟的街舞培训中来。从7月12日起开始推广的《这街2》双师教育，利用起参与节目的选手资源进行宣传，广告贴在每期节目的正片之后，线上舞蹈教学录像也是邀请节目中的明星舞者，线下授权给街舞工作室，目前已经放出第一季人气选手石头的教学视频。
除此之外，线下巡演也是优酷在节目结束后持续开发《这街》的重要一步。比赛一结束，8月立刻安排上全国巡演，优酷今年没打算让街舞冷下来。首站北京，地点在北京展览馆剧场，1500张票，邀请了第二季的阿K、石头、冯正、阿牙、小白、穆童来演出，之后还有深圳、上海、成都三站。这次全国巡演，刘栋和陆伟还加入了大师赛的成分，每个城市站的巡演将进行三个舞种的专业比赛共决出12位冠军，直接晋级《这！就是街舞》第三季海选录制，最终的目标是想做出一个赛事IP。
叶音与兔子进行battle
在陆伟的计划中，街舞至少可以再做四五年。真人秀最核心的部分是人，第二季好看一个很大的原因是，选手的整体水平明显提高，聚集了中国顶级舞者。有人担心这类真人秀是不是会一次性地“掏空”舞者的资源，节目组还是给了更乐观的估计。
根据陆伟的说法，“我们对舞者资源的开发不会是一个涸泽而渔的状态。一是我有意识保留了一批种子选手放到第三季；二是舞者的进步速度很快，去年或者再早还没有达到进入水准的那些中生代舞者，到下一年他们的舞蹈能力会有一个质的飞跃和提升，他们会成为很重要的选手来源；三是《这街》在国际上的影响在逐渐扩大，今年也有很多华裔舞者和国际舞者来参加，希望把这个口子开得再大一点。”
另一面，由于街舞培训在过去十几年中更多面对的是青少年群体。中国目前少年街舞的实力其实很强，陆伟说，目前全中国能拿到世界冠军的几乎都是少儿组选手，四五年以后，这些少年舞者到了十七八岁的年龄，又可以输送进节目。
没有人会低估整体运营的难度。毕竟过去十几年间，行业起起落落，潮水往复，安静的时候总是更多。
但可以看到的是，虽然缓慢，街舞的确已经向大众输送了更多的“种子选手”。易烊千玺和今年选秀类节目《创造营》的一位人气选手王晨艺就都在嘉禾舞社学习过，另一位偶像艺人王一博也与嘻哈帮有过结缘。这些后来进入大众娱乐体系中的艺人，虽然不是以舞者身份出现，街舞的元素却成为他们更好的加持。而这些舞社，也经由这些艺人，获得了更大的声量。
这个自我生长、自给自足的街舞小生态，还会更多与新的内容形态、新的经济方式连接在一起。这些变化需要更长的时间和更大的耐心，也许短时间内并不会有巨大的变化。长期来看，“小火慢煨”却可能是比“大火猛炒”更健康的方式。
有人开玩笑说，陆伟要把《这街》做到退休。陆伟也认真回应了：“李冰冰老师说，这个节目如果能做到他儿子长大，那就让他来参加。我觉得可以。”
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