七个关键词解析《让子弹飞》
（上接33版）
三、广场（“文革”情结）
对于上世纪六七十年代出生的人来说，旗帜与广场是他们不变的记忆。那是充满激情的岁月，也是草莽与霸道的岁月，那段经历，足可以影响一个人的一生。
“左”倾情结集中体现砸烂一个旧世界 《让子弹飞》中，当地
恶霸周润发建立起相对稳定的统治系统，这个系统当然也必须要批判和改革。最新加入权力场的暴力分子姜文，在流浪、流氓知识分子葛优的支持下，草菅人命杀人如麻，救济穷人和推翻旧暴政都没有程序。在砸烂一个旧世界之后，姜文和他的手下一哄而散，留下个烂摊子。剧情最终解决矛盾冲突却很有象征意味，广场上的暴力革命狂欢，令人想起阎连科的
《坚硬如水》、柯云路的《黑山堡纲鉴》，简单、
粗暴、无程序，不计后果与未来。目的和手段的错位，会造成极为惨烈的后果。
少有良性信息的滋润姜文的“左”倾，
将《让子弹飞》推向非常特别的境地。大众接
收到广场式的狂欢，却少有良性信息的滋润，正是因为姜文和他的电影都具有极其浓烈的克里斯玛魅力，让观众迷醉他的光影，反而忽视了内在的精神倾向。姜文如此坦陈他的解决方式，未尝不是与现实社会进行犀利对话。任何阶层的人，都是被裹挟进历史洪流中，不和解便要暴力，武器的批判终究是简单粗暴，用新的极端取代旧的极端。
主动的政治诉求姜文的《让子弹飞》是2010年华语电影的
年度作品。风格奇特 、隐喻丰富、口味很重，技巧与故事的相互推动效果明显，华语电影中难有相似者，环视全球影坛也很少见。必须指出的是，本片带有姜文对于历史和政治的基本判断，是他的个性逻辑与想像历史的统一，姜文的价值观在本片中有着确定无疑的表达。这个价值观，就是“左”倾思想，当然与姜文最崇拜的那个人有关。
姜文的电影，构成多声部的复调，感性与理性强势核突，嗨起来的表层叙事让观众兴奋。
《让子弹飞》里光棍和光膀子闹革命，有《水浒
传》的豪情，又分明带着歌德所说的人的复杂性，人既是心灵的，也是肉体的，既是恶魔，又
是天使。”正如崔卫平新书《思想与乡愁》的封面
题鉴：人既有尊严与爱，又邪恶；既向往光明与理想，又沉沦及昏暗。”让子弹飞》太过复杂，绝对不是普通娱乐片所能限制。谁要是说本片只负责观众的感官快乐，我想姜文心底里很不高兴，他的所有作品都是逻辑和诉求相当明确的
主动选择。 （云飞扬）
四、军装（过度自恋）
那个年代的孩子都觉得穿军装的人是最帅的，姜文也如此。你可以在他所有的电影里看到军装，这是一种自恋的象征，同样，这种自恋贯穿了他所有的电影。
“毛”式英雄的诞生
好导演的条件姜文总能给人自恋的感觉。他究竟是不是一个自恋的人倒不好说，但在他的电影里总可以寻出自恋症患者的一些症状来，或许这也是所有优秀导演的必要条件。姜文对着整个电影中的世界进行了理想化的移情，影片中的人物、对白、道具，甚至光线都是姜文掏心掏肺掏出来的，这多少让人联想
到《移魂都市》里的那个外星记忆
工厂。
细节里的自传 如果细看他之前的那三部导演之作，我们可以列出一个长长的清单，那里有各种视线、声音、色彩、人物、物品，甚至还有嗅觉。而这些拼贴出来的就是姜
文。这次《让子弹飞》自传的色彩
少了一点，但是我们仍然在这个奇怪世界的角角落落，在这些浪漫胚子的身上看到林林总总的自传意味，火车、单筒望远镜、物体飞起的仰视镜头等等，太多藏在姜文情感深
处的东西，不自觉地从《让子弹飞》
里冒了出来。毕竟这是姜文自己造出来的世界。而姜文扮演的张牧之则是一个经典的“高大全”式的英 雄，一个“毛”式英雄。
心中的那个有英雄的乌托邦
姜文的电影总能给人一种强大的生命力，欢乐，有时候毫不退缩地带着一点悲剧性的生命力。或许这就是弗洛伊德所说的最原始的自恋，一种被当做生命存在的功能来体验的自爱，对自己以及天生养育自己的母亲的爱。这里表现了姜文自恋症候的两个方面。一方面，他外化自己的内心世界，将其投影在银幕上，或者融入到自己扮演的角色当中，这就是为什么他的电影总是带着一种勃发的生命力；而在另一方面，姜文的电影总是关于养育他长大成人的那个时代，他将其看成自身的一部分，所以那个时代的物和事就成了姜文个体的延伸。就好像吸食树液的蜜蚁，将喂养它的树木当成自己的一部分。
姜文的自恋并不是讨人嫌的那种自恋，不是假清高，不是守洁癖。
他从未关闭过公共交流的通道，他始终愿意与人分享他的记忆和情感。
所以在《让子弹飞》里，姜文也没
有选择那种人性伦理的高压姿态，依然是延续在他心中的那个有英雄的乌托邦。
所以要理解姜文的电影，或许
我们先要试着去爱姜文。（吴
觉人）
五、枪（黑色幽默）
很多黑色幽默是由枪的误会产生。不知道算不算巧合，姜文热爱枪，热爱暴力，热爱从暴力中产生的那种荒诞感。
西洋痞子的范儿
姜文认同命运的荒诞感，也就是无常，然后他将这种无常以戏谑的、夸张的方式表达出来，而且往往借助暴力和软性的色情笑料，于是就显得不那么中国化，反而有点
西洋痞子的范儿。《让子弹飞》是
姜式黑色幽默集大成者。具体说来，片中的黑色幽默有以下几大特征：第一，身份的焦虑。全片下来，其实就是在玩身份游戏，在身份的悖论和冲突之中，人物是纠结和困惑的，但观众却能够以上帝的视角，好好地嘲笑这些人。第二，性的困惑。电影里将性的话题提升到一个相当明显的程度，是继“身份”之后支撑电影笑点的第二条线索。第三，暴力的游戏。所有的一切都是拿人体作为恶搞的工具，在些许血腥的同时又达到了漫画式的喜感，这显然也是非常好莱坞B级片的做法。
六、女人（癫狂审美）
姜文电影中的女人有个特点，那就是丰腴。他的审美永远是那么独特与癫狂，饱满，激放，张扬，狂野，瑰奇。
不符合常识的都可以出现
很好奇姜文的眼眸是什么构造，他能看到的世界跟很多人的不一样。在鹅城里，很多有悖常理的事情都发生了。一开场就是几匹马拉着火车呼啸前行，这是最能说明姜文想像力的场景。他是先有了这个设想，然后才让人去翻史书的，结果还真的找到一段记载。一开始就那么High的场景，吊高了观众在视听上的胃口，果然后面也没让人失望，进城前敲鼓的娘子军，妆容如同日本艺伎，是诡异与滑稽但又有点小性感的复杂结合；老六的墓碑是一个用手指比画的“六”字形，与夫人的墓碑是女人丰硕胸部相映成趣；还有麻匪带着麻将点数的面具在夜幕下撒钱，砸碎的玻璃声悦耳得如同舞曲，这一段也拍得相当浪漫；广场上铺满的银子，几只鹅悠然踩过……
姜文的视角只可能是疯子的视角，是《铁
皮鼓》中小孩的视角，所以色彩是混乱的，造型是扭曲的，不符合物理常识的运动轨迹，统统都可以出现。
七、酒（独特台词）
酒是种让人觉得很带劲的东西，醇厚，有味儿，可以胡搅蛮缠。姜文中意酒，就像中意他的台词，每句话都带有他独特的霸气。
雪茄配大麻，很够劲《太阳》中的台词还是语焉不详，而这次《让子弹飞》则非常好懂，通透得
很，甚至有些台词不像姜文的，倒像是冯小刚的。比如葛优说，步子大了，容易扯到蛋；dolla就是刀；老七幽幽地飘出一
句，我习惯被动，堪比《非诚勿扰》中冯
远征版的建国，娘气十足。而张默在打赌时发狠说的，一就是一，二就是二。不过，姜文最拿手最个人化的台词还是保留了，那就是“他妈的”三字经的位置。姜文说这三个字是可以放在他想放的任何地方，比如我他妈的就是要站着赚他妈的钱，一不怕重复，也不怕刻意放慢加重，相反配合着他混不吝的面相，反而激发出一种范儿，喜感又霸气，如同雪茄配大麻，很够劲。
（艾辉）
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