拿什么来拯救你，我的家乡戏？

泸州龙潭剧社步履维艰、生存困难的现状令人忧心，这样的剧团在全国来说并不是孤例（《川江都市报》2020年8月18日12版）。其实，每一种地方戏曲，都承载着当地厚重的文化底蕴，面对一个个曾经辉煌，如今陷入困境的地方剧团，我们应该怎么去拯救？

在笔者看来，每一种地方戏，之所以能够产生、传播，一定有其自身发展的优势；而现在很多遇到生存危机或是濒临消亡的地方剧种，之所以举步维艰，也一定是其自身生存条件和空间在丢失。所以，追根溯源，还是要从地方剧种生存的土壤、地方剧种生存的载体，以及地方剧种本身的生命力，这三方面去寻求解决之道。

扩大基础，把土植厚。地方戏最大的优势，在于其一定的流行区域内，有着雄厚的群众基础。任何一种地方戏，都是在当地方言、民俗和民间音乐的基础上产生的，极符合当地人的“口味”，这是地方戏最大的优势。如果要生存发展，最根本的一条，就是要培植观众群、听众群。

以川剧为例，川剧要生存、要传承、要发展，最重要的一个问题就是要把小众变大众，只有大众的，才会有土壤，才会有根基。培育观众要从娃娃抓起，现在各地都有地方戏进校园、进课堂这样的活动，但是太过生硬、太过形式化，在这一点上，川剧可以向豫剧取经。豫剧的一个《梨园春》栏目，就可以培养无数的小观众，川剧完全可以探索利用现在的传播手段，比如抖音、微信、火山小视频，都可以作为传播媒介；也可以把院落、坝坝、街道作为舞台，让它在群众中先火起来，观众多了、听众多了，自然就有了生存的基础。

扶持团体，把根留住。演出团体是地方剧种的根，有了团体，地方戏就可以在各地生根发芽。在地方院团生存遇到困难、民间团体陷入困境的今天，必须首先依靠政府的“输血”和扶持，让这些团体活下来，然后，才能有所发展。

近年来，随着国家对文化事业和文化产业的投入加大，政府购买文化服务、非物质文化遗产保护等各种政策和措施的出台，给了地方戏剧院团一线生机。现在应该加大扶持力度，让地方戏的“根”能吸收一定的养分，逐渐恢复元气，具备进一步发展的基本条件。

搞好创新，把魂铸牢。对于地方传统戏曲的保护和挽救，不能仅限于收藏进“博物馆”，那样只能叫“保存”，不能叫保护。重中之重，还是应该具备创新思维，将传统地方戏融入现代元素，让更多的年轻人看得懂、看进去、喜欢上，让其“活过来”才是根本。

在这一方面，不妨借鉴“华阴老腔”的成功经验。“华阴老腔”在当地已濒临失传，正是因为现代电声器乐的融入和多重创新，不但“喊”进了卫视，“喊”进了春晚，更“喊”红了大江南北，也被年轻群体誉为最古老的“摇滚”而受追捧。

因此，形式创新、剧目创新，是地方戏的灵魂，一个地方剧只有创新，才会有强大的生命力。

新闻推荐

洪峰过境快递网点被淹 大家的包裹还安全吗？ 放心！包裹一个都没被水冲跑

◎川江都市报记者方霞实习生黄何莉“由于受洪涝影响，近期部分区域快递投递时限将会有一定延误。”19日，泸州市邮政管理局在...

泸州新闻，讲述家乡的故事。有观点、有态度，接地气的实时新闻，传播泸州正能量。看家乡事，品故乡情。家的声音，天涯咫尺。