打造西安音乐之城 不仅引进来更要能造血
韩兰魁(前排右一)在上海举行的“韩兰魁交响乐作品音乐会”上向观众谢幕受访者供图
著名作曲家韩兰魁：
“西安是一座有震撼感的城，音乐，则展现了这座城中，所有人的生命体验和生存张力。如何让音乐和城市相匹配，产生一种和鸣，提升城市气质，这是我们所有音乐工作者该潜心思考的问题。”
30多年来，始终身体力行用音乐“描摹”古城与丝绸之路，也因此尤其关注西安“音乐之城”建设——近日，陕西省政协委员、西安音乐学院副院长、著名作曲家韩兰魁教授接受了本报记者专访。谈及对西安建设“音乐之城”的思考，韩兰魁认为，除了具有国际视野的“引进来”，积极“造血”更将为西安“音乐之城”建设增添耀眼亮色。
用音乐“装点”西安
更“描摹”丝绸之路
出生于甘肃，成长于西安，很多人说，韩兰魁是一位“丝路”起点上的作曲家，他则将自己称为“钟情于西部音乐的作曲家”。
因为这种“钟情”，如今在西安很多地方，都能听到韩兰魁的作品，比如大雁塔北广场音乐喷泉水舞的音乐《水韵雁塔舞动西安》，正出自他2015年的创作。久演不衰的大唐芙蓉园经典舞剧《梦回大唐》，也有韩兰魁的参与。
近年，韩兰魁在西北交响乐创作和“丝路音乐”发展的推动上做出了令业界瞩目的成绩——他进行丝绸之路音乐的历史与现状研究，更矢志不渝积极参与到“丝绸之路”音乐题材的创作中，为促进丝绸之路的文化发展作出贡献。
从前几年的音乐作品《绿色的呼唤》《丝路断想》，到近年参与创作的交响乐《大秦岭》《丝路粤韵》；从担任今年获国家基金项目《敦煌神女》的音乐创作，到执掌话剧《明天》的音乐部分；从创作民族管弦乐《月牙泉的故事》火爆海内外，到不久前以一台“韩兰魁交响乐作品音乐会”成为首位在上海开作品音乐会的西北作曲家……韩兰魁用音乐作品，将家乡以及一条“乐化”的丝绸之路，带到全国乃至世界面前。
当丝路起点的大气、包容；祁连冰雪的冷峻、孤傲；海市蜃楼的缥缈、幻化；丝路古道上的思索、追忆……以曼妙音乐的姿态浮现于眼前，韩兰魁表示，用音乐“描摹”丝路，是深受这方土地的滋养，也是希望将陕西故事和拥有“中国风格、中国气派”的东方音乐带给世界，“丝绸之路的亮点之一，是多元文化汇聚。音乐，则更容易汇聚这种多元文化的历史想象。”
打造“音乐之城”
需要“顶层设计”
关注本土音乐以及“丝路”音乐，韩兰魁也因此非常关心西安“音乐之城”的建设。在他看来，西安自古就有“音乐之城”的基因，“历史上的长安，音乐发展最鼎盛时有一千多个乐坊，从业人员上万，这个数字是惊人的，也说明了这里的人们从古至今对音乐的热爱。”
如今，西安市建设“音乐之城”的举措，得到了社会各界的积极响应，音乐街区建设、原创音乐创作、户外交响音乐会演出等相继开展，为广大市民和游客奉献了一道道音乐大餐。韩兰魁也为打造“音乐之城”提出自己的建议，“建设音乐之城，需要有‘顶层设计\’——既有阳春白雪，也有下里巴人；既引进高规格国际性的歌舞剧、芭蕾舞、交响乐，提升城市艺术气质，也应该关注群众基础，利用音乐街区引入爵士、嘻哈这类街头艺术；既有高端音乐节的演出，也有配合的音乐讲座、论坛，同样非常重要——它们能让理论和实践形成全方位的对接，当每个音乐团体都能够在西安畅所欲言音乐话题，发表音乐观点，这座城市将从根本上成为音乐交流的国际平台。”
此外，韩兰魁认为，完善城市“音乐造血机制”与引进国际高端演出同样重要，“毕竟音乐之城是否能发展起来，最终取决于群众基础，取决于市民的音乐素质，音乐热情，音乐参与度。音乐是人内心最直白的情感的抒发，当城市处处都有音乐的时候，自然印证了这个城市人们幸福指数的高度。”
他以合唱团体举例，认为虽然西安群众性合唱团体众多，“但坦诚地讲，具有专业性、高水平，能够与西安城市高度相匹配的合唱团却没有，这让人惋惜。”
打造音乐之城，韩兰魁认为音乐创作者也应有所作为，“潜下心来做研究，打磨精品。陕西的秦腔、碗碗腔、陕北民歌……都是中国音乐文化中最宝贵的资源，把这些资源，用新的理念和手法，用既接地气又高于生活的方式去表现，这样才有可能让本土创作有所提升，让世界更好聆听。”
韩兰魁至今记得，2014年，他与著名作曲家，好友谭盾在南门时，谭盾发出“震撼极了”的感慨，“让在这座城市诞生的音乐也产生一种震撼，与城市带给人的震撼相匹配，这是我们所有音乐工作者所要潜心做的事情。”记者孙欢
打造音乐之城提升西安形象
新闻推荐
艺术名片贾得梅，中国书法家协会会员，省书法家协会副主席，省妇女书法家协会副主席，金昌市书法家协会主席，省书法院、金昌画院院聘书法家。现供职于金昌市文联。作品入展中国书法家协会主办的全国第三、...
敦煌新闻，讲述家乡的故事。有观点、有态度，接地气的实时新闻，传播敦煌市正能量。看家乡事，品故乡情。家的声音，天涯咫尺。