那些年我们买过的专辑：满屏都是文案海报回忆杀
周末在猛追《为了你我愿意温暖全世界》，这是一部引爆回忆杀的暖剧，片中循环播放梁咏琪的《中意他》，让我一下子穿越到那个狂买磁带的年代。
2000年左右的唱片市场还是很繁荣的，正版磁带10元一盒。每个周末，我都会和几个同学去音像店闲逛，有时候还会和老板撒娇，索要贴在外面的大海报。记得成功拿到过孙燕姿的两张专辑大海报：《我要的幸福》和《风筝》。
中学时期只买得起磁带，大学可以攒钱买CD了，记得专辑内页会印着“企划”两个字。如今来看，专辑里的海报和文案设计应该就是“企划”的一部分工作。
今天，我们一起来回忆下那些年的“专辑文案”。
先说孙燕姿，毕竟我从中学到大学一直买她的专辑，第一张专辑出来的时候，班上的女生都会去剪“燕姿头”，那种阳光励志独立的个性，确实是学生妹们的心头好。
燕姿首张同名专辑发布于2000年夏天，封面宣传语放大了两个信息：
“我是孙燕姿”
“没有一个22岁的女生，像她这样唱歌”
新人首张专辑问世，需要突出两个最重要的信息：她是谁？她的实力如何？
专辑文案简洁有力，很有新人感染力。“我是____”的句型非常符合新人姿态，用第一人称说出来，更有一种亲切感。
再用“22岁的女生”来突出反差力，娇小的女生，能量却不小。
专辑封底再配上“不是超美丽，而是超实力”，很有一种应援气场，这也是早期引导粉丝的一种话术了。
孙燕姿出道的宣传定位非常精准，她的嗓音很有辨识度，造型干练帅真，声音和外形区别于传统意义上的柔情玉女歌手。
也是突出千禧年新女性的茁壮成长。
当年这组粉红小背心宣传照，真的是无数歌迷心中的白月光了。
隐约记得，当年燕姿的“平胸”也是一个宣传点，代表新一代女性的成长和独立。
除了定位要吸晴，所有专辑宣传文案都要突出销量。所有销量纪录，榜单记录都要全部到位。歌手的专辑销量在任何周期都是硬实力。
到了第二张《我要的幸福》的时候，整个封面造型多了一份淡然和恬静。
封面上的“燕子”图标也很可爱，那个年代的唱片海报，放到现在来看也是很能打的。
那个周期，也有歌手不靠“真容”宣传的。
歌手周惠凭借一首翻唱歌曲《约定》而走红，但因为长相一般，当年的专辑封面都是走的卡通设计风。
这个“周惠娃娃”设计很讨巧，更让大众更聚焦其声音，而外表就留着更多畅想空间。
首张专辑文案主打：
“流行乐坛口碑销量第一实力新人”
“传媒乐坛一致推崇美声新主流”
还有一行小字，“王菲粤语《约定》唯一国语版”，也算是蹭了天后的热度。
单看宣传文案，先是抓销量口碑，再抓行业口碑，“美声新主流”算是歌手的市场定位。但作为新人，这么高呼“第一”，容易得罪很多同行耶。
那个周期的歌手竞争，绝对是白热化的激烈。
第二张专辑，依然主打“美声”定位，这时候的文案变成了：
“纯酿美声”
周惠当红的时候，她的专辑画风还是别具一格的，这种卡通画设计，算是早期明星周边的雏形。
到了2007年，袁泉首张专辑《孤独的花朵》也玩起了这种“个人同款娱乐周边”概念。
当年这张专辑真的算是“神专”，超有质感，袁泉“大长腿概念”深入人心。
孙燕姿出道那会儿，台湾三大小天后风头正劲。
蔡依林顶着“少男杀手”的光环出道，首张专辑《1019》大玩数字概念，10是蔡依林谐音，19代表她19岁。
她这张专辑有好几个版本的封面设计，因为卖得好，于是不断地再版。
当年的宣传文案重心放在“销量”上，其“少男杀手”人设已经提前打响，再通过专辑畅销续航，这个宣传逻辑也是对的。
到第三张专辑《show your love》。
专辑文案凸出“爱向新世纪，创造新奇迹”，这是专辑主题。
2000年正当新千年，文案也要往这方面靠，突出时效性，于是我们看到了“21世纪LOVE”。
CD-plus版，很有产品续航力，就像现在iPhone的plus系列。
记得2000年，Jolin一共推出两张专辑，前面一张《don't stop》也是爆款，当年陆毅在金鹰节唱的开场曲就是这首。
中途蔡依林美国留学，所以《show your love》里也放了很多明星周边产品：游学记录，限量年历卡，广告独家照片......（不得不说当年唱片业绝对是最早的明星周边重磅区）
在没有社交媒体年代里，歌手也会在专辑文案上说出自己的感谢：
“一直以来只懂拼认真的依林，除了感谢，还是感谢。谢谢全省30万人有机会让Jolin当面说谢谢”
三大小天后里，还有萧亚轩。
这个单眼皮小姐姐，出道的时候还被媒体称作“小李玟”，就像蔡依林是“小林心如”一样，当年很流行这种新人借势包装手法。小时候看过的某台湾颁奖礼上，李玟还夸奖萧亚轩皮肤很好。
这张专辑的推广文案，很像一版艺人定位手册，点打得很全面。
“无法定位与解释，只能宁神倾听注视”，提高了歌手的格局。
“好歌喉不该只会狂飙高音，好歌者不应只有静态演出，好艺人不会只扮甜美娴静”，突出萧亚轩的全能素养，而且敢于打破各种传统禁锢。
“21世纪artist应该文·武·色三全”，“魅惑中低音”，“超炫舞力”，主打萧亚轩的歌手业务能力，能歌能舞，声线有特质。
还有S.H.E的专辑，当年也是绝对的爆款。
这张《女生宿舍》的宣传文案很扎实：
“只卖实力，不卖奇迹，只卖口碑，不卖神话”
“天王天后很巨星，S.H.E很好听”
“2001总分第1年度新团体”
当时作为新人团体出道，保持谦卑扎实的态度很圈粉的。
香港女歌手那些年也是竞争激烈。
郑秀文当年给我的感觉就是很瘦很骨感，早年追过她和古天乐的《宠物情缘》，觉得她是一个时髦的办公室女郎。
她的专辑文案也是走这种独立的傲骨气场：
“绝不和时间妥协的郑秀文”
直到今天，还在默默念想Sammi身上的这种干练，高中的时候买过她的《舍得》，中学时期听她的这些独立情歌，可能还有点接收不了。如今再听，刚刚好。还有她的那些电音舞曲，每年都是学校艺术节的必备曲目。
梁咏琪当年也是爆红的状态，出道时期的玉女形象，还是打造很成功的。1999年“双琪夺面”事件让她元气大伤。
唯一买过她这张《透明》，当年的宣传文案强调了“跨界营销”：
“作家张小娴首次跨足唱片界企划杰作”
“在这个低迷的时代，梁咏琪唱出了最透明、可以飞起来的声音......”
张小娴给每首歌都配了一小段文案：
透明
我是自由的，没有背弃你，
也没有背弃我自己。
我是天上的鸟，你是林中的豹，
各有自己的一张版图，
只是我们碰巧相爱。
不过这张专辑的造型还是很心水的，曲风和之前的也有区别，当年也是因为这首《透明》，也让我第一次知道了Fancl这个牌子。
当年唱片封面还是承担了不少广告推销的功能，很多广告歌曲，或者品牌合作独家素材，都会放在专辑里。
莫文蔚当年这张《i》，也是超耐听的。
歌手都很看重销量，这才是歌手的生存之本，这张专辑的文案就是突出“销量好”：
“真正卖最好！完全大好评！”
尤其她那慵懒的声音和造型，很治愈。
女歌手们看完，看看男歌手。
周杰伦绝对是国民级别男歌手，《范特西》封底文案就很有个人印记，作为创作歌手，他需要把自己的特质释放出来：
“不断挑战音乐的可能性，不断突破自己的可能性”
“逼近音乐极限，挑战自我可能”，这也是给歌迷的最佳强心剂了。
那时候还流行这种创意类的唱片封面。
张宇的《月亮 太阳》就属于这种抽象画，那首《月亮惹的祸》超火。
现在看网易云音乐的热评区，满屏都是笑点：
初中，晚上放学后是我们值日小组打扫卫生，同小组有个喜欢的女孩，玩闹时不小心拿扫帚碰了她的脸一下，一时无措，唱了句：都是月亮惹得祸。还拿扫帚指了指窗外的明月，她顺着扫帚指的方向望过去，笑了。
接下来是青春回忆杀“无印良品”专辑。
封面照是小清新的，文案有点中二：
“有无印良品的世界一定比无无印良品的世界美丽温暖很多”
自我定位还是很鲜明的：
“创作双人组第1品牌”
封底还是很有设计感的，感觉是地图概念。
“难分难舍光良品冠两个恰恰好”，“良师益友李宗盛带领制作大歌大”，制作团队的感情牌打得很接地气。
这张组合分手纪念精选集，色调主打绿色，寓意应该是“永葆青春”。
服装和座位都是绿色，但有层次感，更奇妙的是下面的文案组合，全部都是绿色系，搭配巧妙，赏心悦目。
“90年代最无邪的青春史记”
“下世纪再难寻觅的纯情知己”
“要不是无印良品，我们哪记得似水年华”
这几句文案真绝，总结了当年“无印良品”的青春能量，多少人的似水年华是与他们相伴的？
黄磊当年凭借文艺剧《人间四月天》和《橘子红了》红遍全国，这张《等等等等》文学专辑也是很多人的青春记忆。
唱片宣传也是主打“文学气质”，每一首歌都切入一本名著，
“不到四月天，黄磊就开始 等等等等......”,多文艺的调调。（高中时参加学校的唱歌比赛，我就是唱的这张专辑里的《冰点与沸点》）
那时候的演员都流行“演而优则唱”。
陆毅是那个娱乐周期的宠儿，当年一首《告白》疯狂打榜，MV的女主角是韩雪。
首张专辑《非常寻常》非常注重偶像特质：
“华人世界第一位中国制造全方位偶像”
这句话还是配得起当年陆毅的地位，不过偶像前面最好加一个“男”字，因为还有赵薇呀，哈哈哈。很多新人唱片都会突出个人定位，而且一定要有辨识度。
周迅也出过两张专辑，质感很不错，陈奕迅都很喜欢这张《夏天》呢。
“角色里的勇敢自由，音乐里的低吟感性，她是周迅”
专辑上当然要突出她演员的标签，各种代表作是要有的。所有照片都是周迅自己拍的，专辑里还有这本个人摄影集。
最后压轴的是王菲。
随便挑几张专辑图，满屏的设计感，时髦但不落伍，经得起时光的永久打磨。
那时候的歌手，基本上都很能打。
作者系网易新闻、网易号“各有态度”签约作者
风风微博：@一直风和日丽的风和君
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