《狂兽》：浮于表面的狰狞
?渔船大戏，张晋余文乐搏命厮杀，感官刺激非常直接。
《杀破狼》系列让硬派动作电影大受欢迎，这种类型的电影以凌厉、刺激的动作场面见长，讲究的是拳拳到肉、刀刀见血，目的也是要给观众带来最直接的感官刺激。11月10日上映的《狂兽》，可以说是《杀破狼》系列的一个延续之作。
《狂兽》虽然是导演李子俊第一次正式当导演的作品，但在这之前这位香港导演就已经作为副导演，参与过《窃听风云3》、《听风者》、《忘不了》、《狗咬狗》，甚至是《无间道3》的拍摄工作，经验肯定是非常丰富的。《狂兽》的监制郑保瑞也是《杀破狼》系列的导演，主创班底保证了电影的质感。
和《杀破狼》系列角色设置如出一辙的是，《狂兽》讲的也是警察和凶徒之间的博弈。张晋扮演的重案督察西狗与吴樾扮演的搭档阿德，到某渔村追捕涉嫌多桩凶案的歹徒江贵成，却意外地因为几具尸体被卷入凶案。而在故事的不断推进下，警察行侠仗义的目的退居二线，为了生存而搏命相杀的困兽之斗成为主题，导演也希望借此完成对人性和宿命等主题的深挖。
既然是硬派动作电影，在动作戏上肯定不能让进场的影迷感觉吃亏，一言不合直接开打就对了。本片的武术指导李忠志，是香港金像奖和台湾金马奖两大重量级电影奖的最佳武术指导，实力不容置疑。在电影里，他也根据剧情需要和角色特征安排了非常多的动作场面。从开篇光怪陆离的陋室巷战，到中段两方人马在海底的拼命搏杀，再到最后的渔船大决战，每场打斗戏都非常刺激。特别是最后一场渔船大戏，武术指导出身的张晋拳脚利落，而武术运动员出身的吴樾也毫不相让，再加上阴郁冷酷的余文乐，三人在受台风和大暴雨侵袭而晃晃荡荡的渔船上厮咬在一起，不仅要拼尽全力站稳脚跟，还得尽可能地躲避对方的拳脚和利刃，血流满面的感官刺激非常直接。
电影中的交战两方，一方是绝望、压抑到极致的崩溃感，另一方是狂傲、贪婪交织而成的孤傲感，再加上刻意为之的灰暗色调，整部电影的格调让人感到阴沉。
《杀破狼》系列，甚至包括导演之前参与拍摄的《狗咬狗》之所以能被人认可，除了因为凌厉激烈的打斗和重口味的血腥场面外，更多的是因为导演一直在试图通过小人物的抗争，来引申出对宿命这一有些哲学意味的话题的共鸣：在四面楚歌的困兽之斗中，原本性情良善的人也会激发出兽性，从而做出偏激甚至是凶残的事情。
在《狂兽》这部电影中，宿命论的人生哲学在延续，人物偏执的性情特征也更加明显，张晋饰演的爆裂警察因为一次意外被判入狱，出狱后直接把头发染成了黄色。而余文乐的角色，顶着一头卷发，自始至终都散发着阴沉凶狠的气质。导演在尽可能地通过对角色造型、性情的设定，往“兽性搏杀”的角度去靠，但有点遗憾的是，这种停留在表层的努力对于宿命主题的表达只能是辅助，而真正有利于主题表达的角色背景和思想动机，则乱成了一锅粥。
导演把故事背景放在了漂荡在辽阔海面的渔船上，“水上人”和“妈祖信徒”的角色设定，其实是有文化风俗的大文章可做，这些文章做好了，《狂兽》完全可以成为新生代警匪片的代表，但导演除了让余文乐秀一下妈祖文化相关的文身，偶尔握着玉坠祷告几句外，并没有更深层次的表达。余文乐的阴郁和狂放没有背景支撑，对于观众来说，这种缺乏身份认同和文化归属的暴虐杀戮是难以理解的，同样，张晋的狂躁和横冲直撞也是如此。即便导演在故事里给两名男主角都安排了靓丽且柔情的女伴，试图稀释男性角色的狂暴来促进剧情的转折，但这两名女伴的动机更让人难以揣测：一个任由男伴当着自己的面找小姐还不离不弃一往情深，一个莫名其妙地说自己怀孕又想要打掉，反复无常的剧情让导演的意图成了空想。
总的来讲，《狂兽》的动作场面还算精彩，但导演希望通过富有感官刺激的动作场面表达的宿命主题却非常飘渺，过于蜻蜓点水的背景介绍和毫无来由的角色动机，让苦心营造的狰狞感只浮于表面。整部电影就像一个头脑简单的莽夫，花拳绣腿虽然看得人激情澎湃，但看过就忘，经不起任何回味。
记者高磊盈
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