如银岁月：600余件传统银饰讲述美意延年
展览海报
银鎏金花卉人物纹银头饰
烧蓝银头饰
点翠挂宝石银头饰
点翠亭台纹银头饰
文/孙轶琼图/寇宁
进入腊月，农历新年的脚步越来越近，辞旧迎新的热闹气氛也越来越浓……近日，“如银岁月美意延年——山西传统银饰展”亮相山西青铜博物馆，与观众共庆牛年新春。银饰，反映着一个民族悠久的历史文化和多姿多彩的民俗风情，山西银饰则是中国传统银饰中的一朵奇葩，明清至民国时期尤为盛行。该展览精选了600余件各时期具有代表性的山西民间银饰，共同勾勒出山西这片土地曾上演的生活图景。透过一件件精美的银钗、银锁、银梳、银扣、银帽花、银耳饰、银手镯、银项圈、银如意……我们看到，人们对美好生活的追求，亘古未变——
古人常说“无银不成饰”，传统银饰作为传统装饰文化艺术，凝结着先人的伦理情感、生命意识和审美趣味，也印证了“爱美之心，人皆有之”。银因其色白，并拥有炫目耀眼的金属光泽，一直与黄金一起被作为财富的象征，作为一种应用历史悠久的贵金属，至今已有4000多年的历史。
银芒烁烁流光溢彩
记录对美好的追求和表达
在中国银饰文化发展历程中，山西银饰具有独特的民俗特色，尤其是在制作工艺上，独树一帜，被人们称为“晋工”。在本次展览中，集中展出了山西博物院院藏文物、山西地质博物馆、晋国古都博物馆的代表性银饰文物，以及私人藏家所藏的珍品，力求用饱满、丰富的内容，呈现山西传统银饰的特色，串起银饰品的发展历程。步入展厅，一件春秋时期的青铜器车马件映入眼帘，这是本次展览中年代最为久远的一件展品。看上去它是青铜器，但仔细一看，青铜内部的点缀都是银丝，手工艺人把银掐制成丝后镶嵌进去的。这就是银饰的发展脉络，从最初的点缀品到以银为“主角”的饰品。
“山西自古以来民风淳朴，勤俭不华。但明中叶以后，晋商兴起，商品经济在省域各地发展迅速，山西民风在一些地方发生变化。变化最显著者，即讲究衣食穿戴。于是，日益富足的人把‘穿金戴银’作为一种追求和时尚。”山西青铜博物馆馆长梁育军介绍，明清时期晋商崛起，民间穿金戴银之风渐起，时人评“靡然向奢”“金银满头”。无论富裕人家还是寻常百姓拥有银质首饰，在当时十分普遍。精致大方的簪和钗,珠玉摇曳的步摇,玲珑小巧的帽花、耳饰,用来梳头定型的发梳、发箍，无不展示了古代女子的爱美之心，比之现在有过之而无不及。展览特意开辟了一个特殊单元，专门展示手镯、护甲、戒指等装点双手的银饰，让观众看看古人是如何将美丽“武装”到手指的。
除了扮美生活，人们佩戴各种银饰，也是为了“讨吉利”。各色花草虫鸟、人物神仙图样等吉祥图案，被能工巧匠装点在小小银饰上，寄托人们希望多子多福、禳灾祛病、平安喜乐的美好愿景。此次展出的银锁头上的戏曲人物、花卉纹包银藤手镯、石榴形银挂饰、金玉满堂花卉纹银花钱、银鎏金“千金如意”等，巧夺天工，一定会让观众大饱眼福。此外，展览大篇幅展示了山西民间各类银锁，祛病辟邪的项圈锁，豪气奢华的宫锁，做工考究的蝴蝶锁，朴实本真的百家锁，洋气新潮的项链，它们不仅仅是一种装饰，更是对美好生活的追求和表达。“山西传统银饰相比其他地方的银饰而言，最大的特点就是成色足，手工制作技艺上不仅精湛，还追求高浮雕，装饰工艺中会采用点翠和烧蓝的方法。600余件银饰展品，银芒烁烁流光溢彩，繁华之中尽显美好，很多展品都是首次亮相。年节期间，我们希望通过展览，把这份美好传承给公众，美意延年！”
一身银饰应有尽有
彰显古人的生活情趣
纵观现代女性，首饰大多集中在项链、戒指、耳环上面，可是透过展览观古人，才发现他们的生活是如此考究。按照功能分，有头饰、项饰、挂饰及手饰四部分，而每个分类之下，又有不同的分支，比如头饰中有各种簪子、发卡、帽花等；耳饰如耳环、耳坠；项饰有链锁、项圈、项链等；衣物装饰有三事、五事、吊打等各种压襟挂饰，以及扣子、胸针等；手臂装饰有戒指、指甲套、手镯和手链。银饰，早已成为百姓物质生活与精神生活的一项重要内容。
据悉，此次展览将银饰按照功能分为头饰、手饰、挂饰及项饰等四个部分进行陈展。有人说中国汉字中的“美”字，其实就是一个戴着头饰的人。在中国，头饰几乎贯穿了整个历史，映射着时代的变迁。精致大方的簪和钗，珠玉摇曳的步摇，玲珑小巧的帽花、耳饰，用来梳头定型的发梳、发箍，无不展示了古代女子的爱美之心。手饰部分，山西镯一枝独秀，从用料奢豪的龙头镯、做工讲究的马蹄镯，到简洁明快的绞丝镯、朴素无华的泥鳅背镯，无不粗犷中有细腻，精致中见奔放，形制特有。挂饰部分则展示了明、清、民国时期的汉族妇女在右衣襟处佩戴银质挂饰的风俗，可追溯至上古时期的佩玉礼俗。其行走时坠饰轻轻撞击，发出细碎叮当的声音，古雅而有韵致。银挂饰在清末民初大量出现，是当时服饰中西合璧后的产物。当时正是中国传统服饰开始西化的转折点，但大部分服装仍保持一片式的平面结构，缘边装饰的带有一定实用功能的挂饰等，就成了这一时期女装的灵魂。这种挂饰，又被统称为“压襟”。山西银质挂饰中，常见的有吊打、针筒、佛窝、香囊等，诸如此次展出的串葫芦银五使、牧童骑牛银鎏金吊打、宝瓶形银针筒等银饰。
此外，此次展出的银鎏金花卉人物纹银头饰看上去像是金子制品，其实是银鎏金，各种掐丝精细地盘布在头饰上，各种蕴意美好的纹饰也星罗棋布。“这应该是古时大户人家女子的饰品，很讲究。”工作人员表示，这只是银饰作品中的一个简单的代表，毕竟在头饰中，还有各种五花八门的造型，比如点翠的簪子、镶着宝石的钗等。看着一件件造型精巧的头饰、耳饰，不禁让人遐想，古时的女子戴着众多的装饰品，想必也是摇曳生香，婀娜多姿。
展览的项饰部分，则精彩展示了旧时民间“百家锁”的风俗。时至今日很多人都对项圈锁情有独钟，尤其是刚出生的宝宝，长辈们都会给他买一把“长命锁”。戴长命锁的风俗可追溯至汉代，由端午节系于手臂的彩绳“长命缕”演化而来，其形制多为银链或银项圈下缀银锁。清乾隆《大同府志》载，“男子生弥月或周岁，辫红线锁带之”。旧时民间有化“百家锁”的风俗，新生孩子的家长挨门各讨要一文钱，用讨来的钱定做一把银锁给孩子戴上，寓意百家福寿加身，禳灾祛病，故很多锁上有“百家锁”字样。在本次展览有一张老照片，合影中共有34个人，其中有一多半都佩戴着各种银饰锁具，这也彰显了古人对“长命锁”长锁千秋的愿望寄托。展览用了专门的一个单元来做呈现，这一件件锁具既是普通人家的财富象征，也是平民家庭的精神维系和欢乐源泉。各种样式的百家锁，虽然形制不同，大小各异，却有着共同的指向，那就是银锁折射出的家庭幸福和富足追求。而这，正是人性中最本真的内容。
老手艺辈辈传
让传统银饰品重焕新生
银饰虽小，却掩饰不了它存在的时代特色，也集中反映出山西人实用、扮美的审美取向和大气厚重、精于细节的“晋工”制作水平。晋善晋美，美美与共。在漫漫岁月中，每件银饰都曾与它的制作者、佩戴者、流传者相识、相融、相守，承载和凝聚着数不尽的人间往事。时代变迁，但美好流传，技艺和文化的传承仍在继续，并不断被赋予新的意义。
山西传统银饰的发展，与晋商的崛起密不可分，形成了独特的工匠艺术，比如烧蓝、点翠等工艺。此时，你是不是很好奇什么是点翠？在展厅内，就有很多点翠的银饰作品，色泽上呈蓝色，仔细一看，那些蓝色纹饰上似乎有着一根一根的线条。“这是翠鸟的羽毛，是贴在银饰上面用来装饰的。”据工作人员介绍，点翠工艺是一项中国传统的金银首饰制作工艺，它起着点缀美化金银首饰的作用。“这个工艺有些残忍，在取这些羽毛的时候，需要剪下活翠鸟脖子周围的羽毛，轻轻地用镊子把羽毛排列在图上粘料的底托上。到了清末和民国初年，因为保护鸟类，人们逐渐用烧蓝工艺取代了点翠工艺，所以每一件点翠的老物件，都非常珍贵。”时代变迁，如今这些饰物作为阶层、等级、富足等象征意义所需要的时代背景已不复存在，但旧有的实用价值的消失，并不意味着文化价值的消逝。往事已矣，但美好流传，技艺和文化的传承仍在继续并不断被赋予新的时代意义。
展厅最后是一组鲜亮的照片，模特身上都佩戴着山西“晋工”传统技艺所做的金首饰，而它们的“创造者”就是晋中市非物质文化遗产传承人刘兴东。1972年生于平遥古城的刘兴东，子承父业，已从事“晋工”金银器制作31年：“相比其他省份来说，山西传统银饰很有特色，一个是厚重，毕竟是晋商们留给子孙后代的传家宝，在材料方面很考究；另一个就是工艺，哪怕是一个小小的戒指和耳环，上面都錾刻得满满当当，各种花鸟人物都活灵活现。”晋中传统金银器制作技艺的主要特色就是錾刻，这是老一辈人留下的手艺，也是“晋工”最大的魅力所在。从17岁开始跟着父亲学习传统金银饰打造，到如今儿子、徒弟继承衣钵，刘兴东在传承的道路上一直坚持着，为了本次展览，他倾其所有提供了老照片、老物件，也把自己利用传统手艺打造的金银饰品带到了青铜博物馆，就是为了向公众展现传统手艺人的坚守和执着。一锤一锤之间，锻造生活之美好，这是传统手艺人的心愿，而那些利用传统工艺锻造的金银饰品，也展现了佩戴者自古至今的心愿——寄托美好，这或许也是一种传承。据悉，此次展览将展至4月20日。
新闻推荐
新华社拉萨2月6日电（记者李键王泽昊）记者从西藏自治区人力资源和社会保障厅获悉，西藏今年通过产业吸纳就业、落实项目吸纳就...