松阴观瀑 云深知处 ——冯超然《松阴观瀑图》赏析
藏品赏读
冯超然(1882-1954),江苏武进人。少颖异,课余即喜点染,年十八始,精究绘事,师遍摹临历代名迹,山水人物花鸟皆传神。山水师诸家,工候极深,气韵之清,用笔之妙,已臻化境,似有不食人间烟火之味。尤其暮年,笔力苍劲,格调高古奇幽。
《松阴观瀑图》,画家作于1949年,为暮年之精品。画中款字,提及“九龙山人”和“刘完菴”两位乡人。《画学集成》中这样介绍:“九龙山人,笔墨神逸,魄力沉雄,学者可以开拓心胸,增长骨力。且笔墨外另有一种超尘拔俗之概,人品高洁,可想见焉。”“刘完庵,笔意浑厚,格律谨严,纯乎元人风度。”九龙山人,乃明初画家王绂,其山水兼有王蒙郁深深秀和倪瓒幽秀旷远的意境。刘完庵,清代画家,今江苏苏州人。从这可以看出,冯超然学画取法于上,有自己的追求。
冯超然学王绂、刘完庵二人的画法,估计更多的是因为一份乡情。这其中,学九龙山人是“笔力”,学刘完菴则是“颉颃”。进一步说,王绂画法得于倪瓒,而冯超然画中松之画法,基本就是倪云林树法之变体。这说明二人对倪瓒的作品,都有好感,也从中学习了不少。举个例,就画幅下半部岸边的松树,与冯超然之前画松之法不同。四棵一组,格局是倪云林的,但各有姿态。叶法,又不是倪瓒的,是冯超然的。一是倪瓒树萧疏简约,冯超然树繁茂苍劲。二是倪瓒在叶、树的变化上,求变求多样,体现丰富。冯超然则皆为松,叶法一致。变化不多,样式不多,这也是冯超然的固定方式。如四树配置,大多以三棵松树,再搭另一树种为辅,且这树造型多为低矮。之前,甚至更早的作品,树的处理并非如此,而更加“老派”,画法更为摹古。这或许,是画家有意而为之,里面就有一个学习和发展的过程。总而言之,在这过程中,冯超然对于历代名家名作,努力学习,广泛汲取前人绘画之法,技为我用,与时俱进。
山水画让冯超然饮誉沪上画坛,但在这之前他却多以人物画示人。这幅《松阴观瀑图》,虽是幅山水画,但画里也出现有人物——高士。而且,这样类型风格的作品,在冯超然之前的创作里常有出现。如《松阴飞瀑图》(1941年)、《松风高士图》(1942年)、《太白观泉图》(1949年)等,基本都是这一类的,也是中国传统书画表达的一个基本内容。画中,隐逸于山林的高士,须髯飘拂,衣襟飘然,超然物象之外,有一种精神在。另一方面,就创作来说,画家画高士,既可以是画家自己,也可以是画家要追求的对象。行走于山水之间的高士,出现在画面上,其本身也表达了画家心里的一种追求——渴望回到自然中去,在天地之间寻得心灵的慰藉。如同,画中松树一样,既是自然形象,也代表了一种高贵的品格。
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