这些文字变成的影像或在奥斯卡上“折桂”
《爱尔兰人》海报《乔乔的异想世界》剧照《小妇人》剧照
□新时报记者 江丹
前不久，美国电影艺术和科学学会公布第92届（2020年）奥斯卡奖提名名单，其中《小妇人》《爱尔兰人》《乔乔的异想世界》等皆获多项提名。值得注意的是，这几部电影都是改编自文学作品，它们将文字变成影像，为观众提供了一种更加具象的解读。不只是今年，每一年的奥斯卡颁奖舞台上，都可见优秀文学作品的身影。
原著细节藏在电影里
在之前公布的2020年奥斯卡奖提名名单里，电影《爱尔兰人》获得了最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳服装设计等多项提名。这是一部黑帮电影，“记录了美国历史上最大的悬案之一，即传奇工会领袖吉米·霍法失踪案，以宏大的故事之旅，展现有组织犯罪的秘密通道：其内部运作、仇敌以及与主流政治的瓜葛”。
这部电影的同名文字作品《爱尔兰人》简体中文版已经上架，它是美国前检察官查尔斯·勃兰特通过多年采访、调查完成的犯罪纪实作品，它“既万花筒般地折射了1960年代混乱躁动的美国社会，也为肯尼迪刺杀案等历史疑案提供了新的证据”。
这部犯罪纪实作品还有另外一个名字《我听说你刷了房子》，吉米·霍法对杀手弗兰克·希兰说的第一句话便是“我听说你是漆房子的”，而弗兰克则对吉米说，“我也会做点儿木匠活”。这实际上是两句“黑话”，油漆说的是开枪后溅到墙上或地板上的血迹，而木匠活指的是做棺材，也就是如何处理尸体。
导演马丁·斯科塞斯将这部作品改编成电影，搬上银幕，将所有的文字具象化，以一种更为通俗的方式呈现文字记录里美国黑帮政治的波诡云谲。对于第一次知道这个故事的观众来说，他们欣赏的是一部豆瓣评分9.0的优质犯罪剧情片，或者是斯科塞斯继《出租车司机》《愤怒的公牛》《雨果》《华尔街之狼》等电影之后的又一部封神之作，并通过这种艺术的方式了解了一段新鲜陌生的美国历史。
可对那些早前便听说过、阅读过《爱尔兰人》的观众来说，他们更关心的或许是电影有没有精准地还原原著的灵魂，每一个镜头是否符合他们之前的想象。在豆瓣上有个相关的帖子，是寻找藏在电影里的原著细节，以及电影与原著之间的出入，像是电影结尾后的彩蛋游戏。值得注意的是不只是这些细节，还有斯科塞斯如何让勃兰特记录的故事更加精彩，要知道，文字只是一种平面化的叙事，尤其是对一部犯罪纪实作品而言，严肃朴实是其恪守的准则，但是斯科塞斯的镜头超越了这些，而这些超越也正是电影的艺术魅力。
文学原著的精神内核与时俱进
2020年奥斯卡奖的提名名单里，《小妇人》《乔乔的异想世界》等也都是先有文字的珠玉在前。中国读者对《小妇人》并不陌生，这部讲述女性成长的经典小说经常出现在一些正能量的书单中。距离《小妇人》的第一次出版已过去150余年，其间该名著多次被改编为影视作品。去年，美国女性导演、编剧格蕾塔·葛韦格，集结西尔莎·罗南、艾玛·沃森、梅丽尔·斯特里普等知名女演员，再现美国南北战争时期一家四姐妹突破传统追求爱与理想的故事。
《小妇人》的故事虽然发生在久远的过去，但是它的精神内核并不过时。在任何一个时代，女性都面临着种种因性别而生的阻碍和偏见，她们需要在不停歇的奔跑跨越中发现自我，并真正地拥抱自我。150多年前，当美国女性作家路易莎·梅·奥尔科特开始写这个故事时，便为其注入了一种突围的勇敢气质。她从自己的生活取材，将自己和姐妹们的家庭日记写成小说，告诉读者女性同样有做梦以及追梦的权利，她们的战场不应该只是厨房。
据说《小妇人》甫一出版便风靡美国，当时人们打招呼都是这样说：“你看《小妇人》了吗？”奥尔科特也利用《小妇人》所带来的声誉，积极投身争取妇女权益的各项运动。
《小妇人》的导演和编剧葛韦格选择拍摄《小妇人》并不奇怪，在这之前，她的作品多与女性相关，比如那部颇受中国观众喜爱的《伯德小姐》，讲述一个在小地方生活、学习的女孩对繁华大都市的向往，以及这向往里所夹杂的迷茫和遗憾。而葛韦格本身作为一名女性，以导演和编剧的身份在好莱坞占据一席之地，本身便是一个励志故事。
讲述二战时期德国普通人生活故事的《乔乔的异想世界》在今年的奥斯卡奖中获得了最佳影片、最佳女配角、最佳改编剧本等多项提名。它的文学原著是新西兰作家克里斯汀·勒南斯的小说《Caging Skies》，这部小说尚未被引入中国，只能从一些电影资料简介中获悉，“二战期间，孤独的德国男孩乔乔和妈妈生活在极端的纳粹文化中，妈妈在阁楼里藏了一个犹太少女，而乔乔则幻想出一个冒着傻气的希特勒作为自己的假想朋友”。故事的灵魂正是共鸣所在
许多获得奥斯卡奖的电影都是改编自文学名著，比如《了不起的盖茨比》《杀死一只知更鸟》《罗生门》《仿生人会梦见电子羊吗》《英国病人》《肖申克的救赎》《少年Pi的奇幻漂流》等。文学创造了一个个经典，而电影则以它们的方式延续经典，甚至是再造经典。不只是获得奥斯卡奖的电影，其他一些优质电影的背后也有文学名著的影子，比如《红高粱》《大红灯笼高高挂》《山楂树之恋》，以及近期风靡亚洲的《82年生的金智英》等。
正是故事本身让电影与文学握手。因《教父》《美国往事》等电影知名的演员罗伯特·德尼罗，在《爱尔兰人》中饰演杀手弗兰克。据悉，德尼罗在阅读了书作《爱尔兰人》后，将它推荐给了斯科塞斯，他认为这个故事不仅充满了戏剧般的悬疑，主人公的处境和心境还有一定的普世性。
如果说影像让故事变得更加通俗易懂，那么普世性才是人们愿意欣赏一个故事的根本。它让故事超越了地域、种族，打破了社会与社会之间的界限，扭转时间的线性流逝，让所有人都能有所共鸣，有所思考。在这样的前提下，文字和影像都不过是故事的表现方式。
故事并不遥远，它们有作家和编剧的想象，但也曾真切地发生。《了不起的盖茨比》里，在彼时的美国，有无数个试图通过自身奋斗突破阶层固化的盖茨比。《少年Pi的奇幻漂流》之外，我们都可能会像Pi那样面临难以预想的孤独，并且做出关系生死存亡的选择。当然，我们也会像《爱尔兰人》里的弗兰克一样体味到身不由己的绝望，像《小妇人》里的姐妹们一样，感慨做一个与众不同的女性有多么艰难，像《82年生的金智英》那般想反抗那些对女性看似理所应当的要求。
文学将我们的这些故事记录下来，而电影则对它们进行了二次加工。这些故事的诸多内容已经以艺术的名义，在一次又一次加工中失去了原来的模样，但是它们最为关键的灵魂依然留存。不管它们是文学，还是电影，都清楚地知道故事的灵魂在哪里，而这也正是共鸣之所在。
新闻推荐
2019年华语电影的票房冠军属于《哪吒之魔童降世》，50亿票房开启了国漫的新时代，似乎也开启了“封神演义”这一经典IP在华语...