致敬梵高画中解谜
英语电影《至爱梵高：星空之谜》上映首周末三天收获2871万。该片上周五首映日票房收获710万，仅排在当天票房榜的第五位。但《至爱梵高：星空之谜》凭借高口碑加持（豆瓣评分8.7），第二天票房上涨近30%，超过千万。票房榜位次上升至第三位，仅次于《寻梦环游记》和《帕丁顿熊2》。该片以邮递员儿子作为主角，设计以他替梵高送信的情节贯穿影片。《至爱梵高：星空之谜》获得今年第20届上海国际电影节最佳动画电影奖，接下来还将参加明年奥斯卡最佳动画长片的角逐。
故事背景
影片未以梵高本人视角出发，而是通过他笔下的人物肖像为基础，开始一场探寻梵高死亡之谜的悬疑旅程。
片子当中的电影人物均来自于梵高的画作，通过他们的视角和语言，神奇的组合中解出“梵高之死”的谜团。
独居的梵高，除了画画，另一种表达自我的方式就是写信，尤其是写信给自己的弟弟，弟弟不但一直是梵高的精神后盾，也一直是他的经济后盾。由于梵高经常写信的缘故，邮递员成为梵高生命最后几年唯一的朋友。所以整个故事就由邮递员之子、年轻人阿尔芒进行穿针引线。
制作诚意
共有125位画师参与其中，最终在影片中呈现了853幅绘于画布上的油画。
为了更加生动自然地表现人物面部表情和动作，每幅画布油画又被重新绘制了76次，总计约65000张画作。
一百多位顶级艺术家在同一个七年做着同一件事，这个时间也几乎就是梵高从初学画画到成为大师的时间，因此，这部作品本身也是对大师精神世界的探寻和向大师致敬的诚意之作。
如果做商业的评估，用这么长的时间，选定一个自杀的疯子画家生平为题材，付费请一百多位顶尖艺术家，去完成流水线工人才能达到的巨大产量，是不可能赚钱的，在商业社会去做这件事，本身就很疯狂，仅凭这份疯狂到失去理性的诚意和敬意，去影院看这部电影也是值得的。
动画片一秒钟需要画24张画，完成时长95分钟的动画片，商业制作已经是需要巨大时间和金钱成本支出的，就更不要说以油画的形式去完成，画幅比常规的动画纸大好多倍，而且还要等待油画干的过程，将是多么耗时费力又不讨好的事。
动画片有很多形式，二维、三维、黏土、剪纸等，但是油画动画是很少很少的。 1999年俄罗斯出品的《老人与海》是一部油画动画片，但只有20分钟时长，像《至爱梵高》这样以极高艺术水准去完成的院线油画动画电影，是艺术史、动画史和电影史上绝无仅有的尝试。就凭借这样的制作，也是值得看的。
影片色调
这部电影的色彩，尊重了梵高的色彩喜爱，尤其以黄色和蓝色为主基调，电影中有大量激烈深沉的黄蓝对比。这部电影对于喜欢梵高色彩的朋友来说，一定会觉得是一次盛宴。
尤其本片选中主角为邮递员儿子，就是因为他在梵高油画里面服装的色彩是黄色，这个角色本身就将本片的基调确定为金黄色，这个颜色既是梵高的最爱，也是秋天麦田的颜色。
剧情解谜
这部电影里面，从一开始就释放了一个又一个梵高自杀动机的迷雾，最终在结尾，通过加歇医生和他女儿的口，证实梵高的确是自杀。
其实，梵高是不是自杀，也是一百多年来艺术界、梵高研究者一直喋喋不休争议和渴望深度挖掘的部分。尽管本片的基调确定梵高为自杀，但是，也没有在电影中就展示出确凿的证据来证明，因为，当年他去世的时候，的确没有目击证人。而且，有关于他可能是被小流氓杀害，以及各种他杀传言，至今也从未间断过。这部电影的导演其实最希望大家关注的部分，就像加歇医生女儿所说的：你那么想知道他是怎么死的，你知道他是怎样活的吗？当我们了解了这位艺术家活着的痛苦和执著，以及他和弟弟那份旷世挚爱的情感，就足够了。
这部电影中，以梵高最后生活过的两个小镇阿尔勒、奥维尔为主要背景，讲述了梵高的生命故事，这也是让大众了解艺术家人生细节、思想、情感、个性的绝佳机会。如果说，你去博物馆看到的是艺术，那么这部电影，你看到的是大师。
本片特意规避了好几张大众最熟悉的代表作，也没有正面和突出表现《向日葵》，就是放弃讨好大众，做一部只为心灵服务的电影。 法晚
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